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El video del show completo de Radiohead en Buenos Aires: revivilo acá
La banda británica se presentó el sábado en Tecnópolis con lleno total ante casi 40.000 personas.
El usuario de Youtube "Yo estuve - Rock" grabó el show completo y lo compartió en las redes.
¡Al borde de la tragedia! Así fue el incidente en el recital de Radiohead
La banda se presentó por segunda vez en Argentina el sábado último y durante el show tuvieron que frenar por "problemas de seguridad".
"Vamos a parar un momento porque hay un problema de seguridad, antes que alguien termine seriamente herido", dijo Thom Yorke, líder de Radiohead, mientras promediaba el recital del último sábado en Tecnópolis.
Lo cierto es que miles de persona se dieron cita en el predio pagando una entrada por encima de los 2 mil pesos y estuvieron al borde de una tragedia.
En las imágenes se puede ver cómo la gente se aglutinó contra las vallas provocando avalanchas y que muchos queden atrapada en la marea humana.
El show, que se dio en el marco del festival Soundhearts, estuvo frenado por poco más de 10 minutos hasta que la situación se normalizó.
Fuente: M1
Efemérides 16 de Abril
16 de abril de 2007 se lanza el álbum de W.A.S.P. llamado Dominator.
Es un álbum de estudio de la banda de heavy metal estadounidense W.A.S.P., lanzado en el 2007. Inicialmente se incluyeron en el mismo las versiones de “Burn” de Deep Purple y “Fortunate Son” de Creedence Clearwater Revival, pero fueron retiradas en el último corte del disco.
16 de abril de 1943 nace Dave Peverett, fue un músico británico conocido por ser cantante y guitarrista de Foghat, y uno de los miembros fundadores de Savoy Brown .
16 de abril de 1947 nace Lee Kerslake , conocido por su trabajo en la banda Uriah Heep.
16 de abril de 1974 nace Ted Lundström, bajista de la banda de Metal Melodico Amon Amarth.
16 de abril de 1984 se lanza el álbum de Saxon llamado Crusader.
Es el sexto álbum de la banda de heavy metal. Es el primer disco producido por EMI Music y fue grabado en Los Angeles, California. Además cuenta con un cover de la canción “Set Me Free” de los británicos Sweet. El disco obtuvo la posición 174 en los Estados Unidos, y la posición diez y ocho en el Reino Unido.Saxon album Crusader
16 de abril de 1991 se lanza el álbum homónimo de Temple of the Dog.
Es el único álbum del grupo de grunge del mismo nombre, editado como tributo al fallecido cantante Andrew Wood, quien fuera cantante del grupo Mother Love Bone y amigo personal de Chris Cornell. El grupo estaba conformado por Chris Cornell y Matt Cameron de Soundgarden y por Eddie Vedder, Mike McCready, Stone Gossard y Jeff Ament de Pearl Jam.Temple of the Dog
16 de abril de 1996 se lanza el álbum de Rage Against The Machine llamado Evil Empire.
16 de abril de 2007 se lanza el álbum Fear Of A Blank Planet de Porcupine Tree en Europa.
Efemérides 15 de Abril
15 de abril de 1966 se lanza el disco de The Rolling Stones llamado ''Aftermath'' en U.S.A.
Es el cuarto álbum de estudio de la banda en el Reino Unido y su sexto álbum en los Estados Unidos, el primero integrado exclusivamente por composiciones originales de Mick Jagger y Keith Richards, lo que demostró la consolidación artística y creativa de la banda.
El disco destaca por su diversidad estilística e instrumental impulsada por Brian Jones. Aftermath fue editado en versiones diferentes en el Reino Unido, donde alcanzó el puesto #1, y en los Estados Unidos, puesto #2 y certificado platino. Esta práctica era habitual en la época. En 2002, la versión americana de Aftermath fue ubicada en el puesto 108 en la Lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
15 de abril de 1968 Jimi Hendrix y B,B King se presentan en vivo en el Club New York City.
15 de abril de 1974 se lanza el álbum de la banda Lynyrd Skynyrd llamado ''Second Helping'', el segundo del grupo de rock sureño y el primer álbum del grupo en el que usan 3 guitarras.
15 de abril de 1975 nace Philip Labonte en Massachusetts, cantante principal de All That Remains y antes de Shadows Fall.
Phil fundó su primera banda, Perpetual Doom, a mediados de los 90 y tenía un estilo Death metal. Al principio el vocalista era Scott Estes mientras que Labonte era guitarrista, hasta 1993, cuando Labonte pasó a encargarse de las voces, después de Estes dejara la banda para unirse a la Armada. En agosto de 1993 Phil lo dejó para unirse a la Marina, tras lo cual Perpetual Doom permaneció inactiva. En junio de 1994 con el regreso de Phil, Perpetual Doom se reanudó y publicó una demo al año siguiente. solicitó.
En el 2011 Phil apareció en una entrevista de CNN por medio Skype donde relató sobre su experiencia en el sismo sucedido en Japón ese mismo año. Según Labonte All That Remains se encontraba tocando en un concierto en Osaka, Japón cuando el sismo empezó.phil-labonte-nc-thumb
15 de abril de 1993 se lanza el sencillo de la banda R.E.M llamado ''Everybody Hurts''.
La canción está incluida en el álbum Automatic for the people de 1992. En 1993 alcanzó el lugar 29 en la lista Billboard de Estados Unidos y el lugar 7 en Reino Unido. La mayor parte de la canción fue escrita por el ex baterista Bill Berry, aunque en los créditos aparecen todos los integrantes como compositores. El arreglo de cuerdas fue escrito por John Paul Jones, bajista de Led Zeppelin.
Con respecto a la canción, los integrantes han comentado en su disco de grandes éxitos que la canción fue escrita para los adolescentes.
Además, según una encuesta realizada por *PRS for Music, "Everybody Hurts" es la canción que más hace llorar a los hombres. Ellis Rich, representante de PRS for Music, sostiene que es una obra lacrimosa que define la sensación de frustración y pena que a los hombres les resulta difícil describir y a su vez les da una leve idea de solución al conflicto, por eso considera que ha superado a otras grandes obras como "Tears in heaven" de Eric Clapton logrando robar una lágrima aún a los hombres más fuertes.
15 de abril de 2001 muere Joey Ramone.
Quien fuera músico estadounidense, co-fundador y vocalista de la banda legendaria de punk rock, Ramones desde su formación en 1974 hasta su disolución en 1996.
Influenciado musicalmente por su madre, escuchó desde su infancia grupos como The Who o The Stooges. Inicialmente fue el baterista de la banda, para posteriormente y por recomendación de Tommy Ramone pasa a ser la voz del grupo.
15 de abril de 2009 Develan la estrella de George Harrison en Hollywood, quedando el nombre grabado en el Paseo de la Fama.
15 de abril de 2012 se lanza el álbum de Dragonforce tiutlado ''The Power Within''. Siendo el primer álbum del grupo con su nuevo vocalista, Marc Hudson.
El recital de Radiohead en Argentina
"Ole, olé, olé, Radio-heeeeeeead". La métrica era imposible, pero el público argentino no conoce límites al momento de mostrar su devoción. Y menos aún si su artista está en problemas. Tecnópolis vivía un momento de fiesta –después de una hora de show- cuando Radiohead tuvo que frenar su presentación en vivo debido a un inconveniente en el vallado. Se hizo silencio, el cantante Thom Yorke explicó que iban a parar "por un problema en la seguridad" y el calor de la gente no se hizo esperar. Durante diez minutos los cánticos llenaron el vacío, hasta que Yorke ofreció una versión a capella de The Gloaming, el tema interrumpido. Todo un lujo, de esos que se dan cuando nadie lo espera.
Más temprano había pasado el joven Rocco Posca con su interesante propuesta entre el rock vintage y el pop más fresco junto a los Niños del Universo. Otra sorpresa fue Junun, el proyecto paralelo de Jonny Greenwood (guitarrista de Radiohead) que mezcló sonidos de la India con ritmos africanos, mientras la tarde iba cayendo en el predio de Villa Martelli. En plan DJ, el productor y músico Flying Lotus se plantó detrás de una pantalla y abrió la disco justo cuando caía la noche y antes del plato fuerte. El line up, curado por los mismos Radiohead, forma parte del SoundHearts Festival, con el que vienen girando por distintas partes del mundo y que llegó a la Argentina de la mano de Heineken.
Durante más de dos horas y media, el quinteto de Oxford pasó por todos los estados posibles. Qué errados aquellos que se quedaron con la idea noventosa de que Yorke, Jonny y Colin Greenwood, Ed O'Brien y Philip Selway son un grupo de depresivos haciendo música para dejarse morir un domingo a la tarde. Radiohead tocó el sábado por la noche y Tecnópolis vibró con una lista de temas sorprendente y ecléctica.
A las 9 en punto ya sonaba Daydreaming, y la hipnosis estaba en acción: no había manera de despegar la vista y los oídos del escenario. Pasaron Ful Stop, 15 Step, Myxomatosis, mientras brillaban luces de todos los colores. Cuando todo se puso azul, Thom dijo "hola" y sonó Lucky (del popular disco Ok Computer que fue reeditado el año pasado con el nombre OKNOTOK, al que sumaron material inédito y un libro de apuntes del mismo Yorke). El líder, de punta en negro, también pasó tocando maracas, un teclado pequeño, otro más grande, un piano clásico, e incluso haciendo sonidos guturales como si hablara en lenguas. ¿A quién le importaba entender lo que decía?
A donde vamos con Radiohead no necesitamos idiomas.
Ver el escenario o ver las pantallas se convirtió en dos ofertas diferentes, ya que estas últimas no mostraban primeros planos de los músicos, sino que proyectaban imágenes del vivo superpuestas, con más colores y estilos, como pequeños videoclips editados en el momento. El juego de luces iba creando el ambiente a medida que se sucedían las melodías, por momentos, serenas y tristes, por momentos, espasmódicas y bailables. Emulando estrellas, una pared de flashes celestes y blancos o un verde paisaje del infierno, el estadio repleto tanto se convertía en una discoteca como en el pogo más grande del mundo.
Ya cerca de la medianoche, los bises también resultaron desestabilizantes. Para la primera vuelta, eligieron Desert Island Disk (de A Moon Shaped Pool, de 2016) cuando ya muchos esperaban los viejos clásicos. Pero había tiempo para todo. Faltaban Climbing Up the Walls, There There, Exit Music, The National Anthem e Idioteque. Luego otro corte y Present Tense, 2 + 2 = 5 y Paranoid Android. Aunque con esta última parecía completa la cuota de nostalgia, la banda volvió con Creep, que no estaba incluida en la lista de temas original. Una versión para el recuerdo con la voz de Yorke intacta y una banda que logra sonar siempre actual.
Entre los thank you very much y los good night del final se coló un insert con una dirección. Avenida Corrientes 4070, Almagro, dijo un locutor en una pista grabada, haciendo referencia a la dirección de una de las sedes de la Iglesia Universal en la Ciudad de Buenos Aires. La misma iglesia que popularizó la frase Pare de sufrir. El incentivo habría dado resultado, ya que con su combinación de rock y electrónica, con algunas canciones tristes y otras no tanto, los Radiohead nos libraron de todo mal, al menos por una noche.
Fuente: Infobae
Radiohead tuvo que parar su recital por problemas de seguridad
Promediaba el recital que conducía Radiohead en Tecnópolis esta noche cuando el líder de la banda, Thom Yorke decidió parar el recital. "Vamos a parar un momento porque hay un problema de seguridad, antes que alguien termine seriamente herido", dijo ante un predio colmado de gente que no tardó en alentar la iniciativa al grito de olé olé olé.
La interrupción fue justo cuando comenzaba la canción "The Gloaming" y se mantuvo durante, al menos, diez minutos. En ese momento, el cantante interpretó a capella el tema para luego reiterar el pedido de seguridad.
"Les pido que todos nos hagamos un paso atrás. En unos minutos seguimos", dijo, al parecer por una falla en las vallas de las primeras filas del campo.
Antes de continuar, pidió agua para los fans. El inconveniente, que tuvo lugar a las 22.05, se solucionó para que el show siguiera con normalidad a las 22.18.
La presentación de la banda británica se dió en el marco del festival Soundhearts.
Otro Dia Para Ser Nº 501 (14-04-2018)
- Arch Enemy "End of the line"
- Apocalyptica "House of chains"
- Hole "Celebrity Skin"
- Slipknot
- The Cure
- The Beatles
- The Clash
- Rammstein
- Rammstein "Keine Lust"
- Rammstein "Rosenrot"
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- Conocemos la música de la banda Luthero (Buenos Aires)
Efemérides 14 de Abril
14 de abril de 1980 se lanza el álbum British Steel de Judas Priest.
Es el sexto álbum de la banda y el más exitoso, el cual llegó a alcanzar el Top 4 de las listas británicas. Se grabó en Tittenhurst Park en Inglaterra, una mansión que poseía en ese momento el ex-Beatle Ringo Starr, y que era previamente casa de John Lennon y Yoko Ono. Está considerado como uno de los álbumes más importantes de la historia del género.
14 de abril de 1980 se lanza el álbum homónimo de Iron Maiden.
Es el primer álbum de estudio de la banda inglesa de heavy metal, publicado en Reino Unido por EMI y pocos meses después en Estados Unidos por las discográficas Harvest y Capitol. La versión estadounidense incluye el tema “Sanctuary”, que en Reino Unido fue lanzado como un sencillo.
14 de abril de 1981 se lanza en Reino Unido el disco de The Cure llamado Faith.
Es el tercer LP de la banda y es considerado un álbum de carácter depresivo y brumoso. Algunas veces se le describe como “la calma previa a la tormenta” del siguiente disco del grupo, el oscuro Pornography.
14 de abril de 1983 muere Pete Farndon, fue bajista y miembro fundador del grupo de rock The Pretenders. Falleció ahogado en su bañera, después de perder el conocimiento tras inyectarse heroína.
14 de abril de 2003 se lanza el cuarto álbum de la banda HIM llamado Love Metal.
14 de abril de 2005 The Rolling Stones finaliza la grabación de A Bigger Bang en el Pocé sur Cisse, Indre-et-Loire, Francia.
14 de abril de 2008 Rush lanza Snakes & Arrows Live en Inglaterra y el 15 de abril en Estados Unidos.
El material que se puede escuchar en él fue registrado durante las presentaciones que ofreció la banda en el Estadio Ahoy de Rotterdam (Países Bajos) los días 16 y 17 de octubre de 2007, durante la primera manga de la gira Snakes & Arrows Tour.
14 de abril de 2010 Metallica se presenta en vivo en Oslo, Norway, Noruega.
14 de abril de 2010 se lanza el sencillo de Ozzy Osbourne llamado “Let Me Hear You Scream” para CSI en Nueva York.
Efemérides 13 de Abril
13 de abril de 2010 se lanza el album de la banda Green Day llamado ''American Idiot The Original Broadway Cast Recording'' en el sitio web mtv.com. es un álbum del musical de American Idiot de la banda de punk rock estadounidense Green Day, lanzado el 13 de abril de 2010 por Reprise Records.
En septiembre de 2009, American Idiot comenzó su recorrido en el teatro Berkeley Repertory Theatre de California, y después de dos prórrogas, se trasladó al Teatro St. James en Broadway. El primer sencillo del álbum, 21 Guns fue lanzado el 3 de diciembre de 2009. En el álbum también se incluye la canción When It's Time, una canción inédita escrita por Billie Joe Armstrong. Dos versiones de la misma aparecen en el álbum, una realizada por el musical de Brodway y una de Green Day. El álbum fue lanzado originalmente en el sitio web mtv.com el 13 de abril de 2010 y fue lanzado en CD el 20 de abril de 2010. Una versión en vinilo del álbum fue lanzada el 13 de julio de 2010. El álbum debutó en el # 43 en el Billboard 200, convirtiéndose en una de las bandas sonoras musicales más gráficas, y ha vendido más de 40.000 ejemplares a partir de agosto de 2010.
13 de abril de 1992 se publica el single de la banda Iron Maiden llamado ''Be Quick Or Be Dead''
es el primer sencillo del álbum Fear of the Dark, del grupo Iron Maiden publicado en 1992. La canción es acerca de varios escándalos políticos tomando lugar en el tiempo de su realización, incluyendo el escándalo bancario de Robert Maxwell, la quiebra del mercado Europeo, y el caso BCCI. Fue realizado un mes anterior al álbum y alcanzo el puesto #2 en la lista de sencillos de Reino Unido. Se caracteriza por sus Riffs pesados de guitarra, que tienen influencias del Thrash y el Speed metal.
13 de abril de 1944 nace Jack Casady en Washington, DC , EE.UU.
es un músico estadounidense considerado uno de los más destacados bajistas de la era de la música rock y más conocido como miembro de Jefferson Airplane . Primero tocando como guitarrista principal cde la banda de Blues ''The Triumphs".
13 de abril de 1961 nace Hiro Yamamoto, es un bajista conocido por haber sido uno de los miembros fundadores de Soundgarden junto con Kim Thayil y Chris Cornell. Nació el 13 de abril de 1961. Yamamoto abandonó la banda después de una discusión durante un concierto en Ámsterdam, y en 1989 retomó sus estudios de máster en la universidad de Washington Oeste. En 1991 se unió a la banda Truly.
hiro13 de abril de 1962 Nace Hillel Slovak en Los Ángeles, California, Estados Unidos.
fue el guitarrista original y fundador de la banda de funk rock Red Hot Chili Peppers, con la que grabó los álbumes Freaky Styley (1985) y The Uplift Mofo Party Plan (1987). Murió el 25 de junio de 1988 debido a una sobredosis de heroína.
Allanaron un local de Once que vendía celulares robados de Lollapalooza
La Policía de la Ciudad recuperó los teléfonos robados en el festival internacional. Se trata de más de 200 teléfonos.
La Policía de la Ciudad allanó un local en una galería de Once en la que encontró que vendían 270 teléfonos celulares que habían sido robados en el último festival de música Lollapalooza que se realizó en el Hipódromo de San Isidro.
Tras la denuncia de los robos la policía realizó una investigación a partir del sistema de geolocalización en donde constataron que los celulares fueron reactivados en la Ciudad de Buenos Aires.
Estos trabajos arrojaron como resultado que varios celulares denunciados como robados, se encontraban en una galería del barrio de Balvanera.
Por tal motivo este martes, efectivos de la Policía de la Ciudad realizaron 13 allanamientos, 12 de ellos en locales de una galería ubicada en la avenida Pueyrredón 241 en tanto que el restante en la avenida Rivadavia al 2900. Como resultado de los procedimientos se secuestraron 400 teléfonos celulares, de los cuales no se pudo acreditadar su origen.
Cinco de los aparatos recuperados tenían denuncia por robo de la noche anterior al allanamiento y otro en la misma jornada. Con respecto a las personas que fueron víctimas de la sustracción de su aparato de telefonía durante el evento Lollapalooza deberán comunicarse con el Área Ejecutiva de Investigaciones Criminales de San Isidro, a cargo del Fiscal Patricio Ferrari; Secretaria de la Dra Karina Bianchi al teléfono
47327444
O al mail: ofdcriminal.si@mpba.gov.ar
indicando nombre y apellido del titular, DNI, teléfono de contacto, marca, imei y modelo del celular sustraído para poder recuperarlo.
Efemérides 12 de Abril
12 de abril de 1990, Los Beatles reciben su propio asteroide.
El centro de planetas menores de la asociación astronómica anuncia que los asteroides 4147 al 4150, descubiertos en 1983 y 1984 por Brian A. Skiff han sido rebautizados como Lennon, McCartney, Harrison y Starr.
12 de abril de 1994 Hole publica su segundo álbum de estudio.
“Live Trough This” es el único álbum grabado por la bajista Kristen Pfaff y el primero con la baterista Patty Schemel. Pocos días antes de su publicación, Kurt Cobain (esposo de la vocalista Courtney Love) fue encontrado muerto en su casa. El 16 de junio, la bajista Pfaff también fue encontrada muerta, debido a una sobredosis.
12 de abril del 2000, Metallica entabla un juicio contra Napster.
Napster el popular servicio de distribución de archivos de música es llevada a juicio acusada de infringir derechos de autor, uso ilegal de la interfaz de audio digital y violaciones Racketeering Influenced & Corrupt Organizations Act (RICO). Junto a Napster también fueron enjuiciadas la Universidad de California, Yale y la universidad de Indiana.
12 de abril de 2002 Ozzy Osbourne recibe una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood
12 de abril del 2010, El Vaticano perdona a Jhon Lennon
La santa sede anuncia públicamente que perdona al fallecido Beatle por asegurar en 1966 que The Beatles eran más grandes que Jesús.
12 de abril de 2011 Foo Fighters publica “Wasting Light”
La banda del ex-Nirvana Dave Grohl publica su séptimo álbum de estudio. Las sesiones fueron supervisadas por el productor Butch Vig, con quien Grohl había trabajado en el álbum Nevermind de Nirvana. La banda documentó las sesiones de grabación para sus fans a través de su sitio web y de Twitter, mientras que la promoción del álbum incluyó el documental Back & Forth y una gira mundial, que consideró conciertos en los garajes de fans.
Mundial: Pearl Jam lanza su propia versión de la camiseta de la selección
La fiebre Mundialista ya está entre nosotros, y en la cuenta regresiva del torneo de fútbol más importante del año la banda Pearl Jam no quiso quedarse afuera y ofrece en su tienda oficial una serie de camisetas personalizadas con los colores de diversos países de todo el mundo que disputarán la Copa del Mundo de 2018.
Obviamente la celeste y blanca de Argentina está presente, pero lo más curioso es ver algunos diseños de selecciones, como la chilena, que quedaron afuera de la Copa.
Mirá toda la galería acá y si te gustan pueden ser tuyas por 60 dólares cada una.
https://pearljam.com/shop/featured-items
Efemérides 11 de Abril
11 de abril de 1983 se publica el sencillo de la banda Iron Maiden llamado ''Flight Of Icarus''.
El tema fue escrito por el vocalista Bruce Dickinson y el guitarrista Adrian Smith. Es el octavo sencillo de la banda, y el primero de su álbum Piece of Mind de 1983. La canción está vagamente basada en el mito griego de Ícaro, quien estaba aprisionado con su padre Dédalo en el laberinto de Creta. Los dos fabricaron un par de alas para sí mismos a partir de plumas y cera. Por desgracia, Ícaro voló demasiado cerca del Sol, derritiendo la cera que sostenía las plumas, y murió así al caer al mar.
El vocalista Dickinson admite que modificó la historia original para hacerla una alegoría de la rebeldía de la adolescencia contra la autoridad adulta (la cual, en este caso, terminó con la muerte de Ícaro). La carátula del sencillo, que es como una parodia del mito original, retrata a un Eddie asesinando a Ícaro con un lanzallamas.
El primer solo de la canción es tocado por Dave Murray, y el segundo es tocado por Smith. El solo final también es tocado por Murray.
11 de abril de 1971 nace Oliver Riedel en Schwerin, bajista de Rammstein.
En 1994 formó Rammstein junto a Richard Z.Kruspe, Christoph Schneider y Till Lindemann, con los que ganó el concurso de bandas noveles Berlin Senate Metro. Más tarde se unirían Paul Landers y Christian Lorenz. Desde entonces ha formado parte de Rammstein.
Riedel utiliza bajos de la marca Sandberg, teniendo incluso un modelo que lleva su nombre (Sandberg Terrabass Oliver Riedel Signature). Alto y muy delgado, suele llevar la cabeza afeitada.
11 de abril de 1972 se lanza el álbum de Creedence Clearwater Revival titulado Mardi Gras.
Es el séptimo y último álbum de estudio de la banda, a diferencia de los álbumes anteriores, en Mardi Grass, Stu Cook y Doug Clifford comparten composición y producción con John Fogerty. Tras la publicación del álbum, el grupo fue disuelto de forma oficial el 16 de octubre en un comunicado hecho público por el grupo y por su sello discográfico Fantasy Records. Mardi Gras supone el único álbum del grupo que no fue remasterizado ni reeditado en 2008 con motivo del 40º aniversario de la formación de la Creedence.
11 de abril de 1981 se lanza el álbum de la banda Whitesnake llamado Come an' Get It'.
Es el cuarto álbum de estudio de la banda el cual obtuvo la mejor posición en listados británicos para la banda para esa época, llegando al #21 y se mantuvo fuera del primer lugar por “Kings of the Wild Frontier” de Adam and the Ants.
"Don't Break My Heart Again" y "Would I Lie to You" fueron publicados como sencillos, la primera alcanzó el UK Top 20. EMI remasterizó el CD en 2007, agregándole seis bonus tracks.
11 de abril de 1988 se lanza el álbum de Iron Maiden llamado ''Seventh Son of a Seventh Son''.
Se trata de un álbum conceptual acerca de la historia de un vidente; el séptimo hijo de un séptimo hijo, que tendría facultades psíquicas como la clarividencia y otras mancias.
Cada canción relata un tramo de la vida de este personaje, desde el nacimiento con "Moonchild", el descubrimiento de sus poderes y su destino "Can I Play with Madness" y su inminente muerte "Only The Good Die Young".
Al igual que en su álbum anterior, Somewhere in Time, prevalece el uso de sintetizadores que durante la gira fueron ejecutados por el técnico asistente de Steve Harris, músico e ingeniero en sonido; Michael Kenney.
Este álbum es considerado como una de las grandes obras maestras de Iron Maiden, y que permitió redefinir el Heavy Metal, todo lo cual se vio coronado con el más grande Monsters of Rock de todos los tiempos realizado en Inglaterra.Maiden
11 de abril de 2006 se lanza el álbum Tributo a Queen llamado ''Stone Cold Classics''.
11 de abril de 2008 sale al mercado el disco la banda Dokken llamado Lightning Strikes Again en Europa.
11 de abril de 2011 Lemmy Kilmister y Slash se presentan juntos en el Teatro Colegiales de Buenos Aires, Argentina. para interpretar el tema ''Doctor Alibi''.
Las tipografías de Bowie, Cobain y Lennon se pueden descargar gratis en la web
Basándose en los manuscritos de los propios rockeros, lanzan las versiones digitales de las que serían sus tipografías.
Los fanáticos de la música y en particular de ciertas estrellas seguramente reconocerán la forma que tenían de escribir sus ídolos. Manuscritos famosos, la primera versión de sus letras emblemáticas o algún autógrafo en el caso de los más afortunados, son parte de la memorabilia que inmortaliza la tipografía de algunas figuras.
Hay sin embargo, algunos detalles algo escabrosos, como por ejemplo que en el caso de Cobain, varias de las letras fueron tomadas de la carta que dejó el músico antes de suicidarse.
“La escritura de Lennon era organizada, la de Bowie era más gráfica, Cohen tenía estilo, pero hay algo magnético sobre Kurt. A su tipografía la llamamos grunge, que se ve torturada y poética”, dicen los diseñadores en el análisis visual de cada una de las tipografías.
Las tipografías se pueden descargar de www.songwritersfonts.com.
Los 10 shows del otoño que no te podés perder
Históricamente, con la llegada del otoño las visitas empezaban a mermar y la temporada alta de recitales y festivales cedía su turno a otra más consagrada a las presentaciones locales. Si bien esta última ya está en marcha, con los shows que el fin de semana dieron Babasónicos en el Estadio Obras y Los Fabulosos Cadillacs en el Luna Park, los shows internacionales se niegan a esconderse hasta la próxima primavera.
Entre lo que resta de abril y junio, la cartelera porteña estará colmada de conciertos de rock, pop, electrónica, hip hop, chanson francesa, exponentes de América Latina, de Europa y rarezas como el pop coreano (K-Pop) o el espectáculo Elvis: Live in Concert!. Las principales salas, como el Luna Park y los teatros Gran Rex y Ópera, se encuentran colmadas de shows internacionales que, en los próximos noventa días, convivirán con presentaciones locales como las de Fito Páez o Chano Moreno Charpentier.
Este sábado, con la esperada nueva visita de Radiohead y en el marco del festival Soundhearts, el "otoño caliente" quedará inaugurado. Para no perderse entre el mar de propuestas, seleccionamos diez de los shows imperdibles de este trimestre: Goran Bregovic, Jane Birkin, Kase O, Natalia Lafourcade, The Kooks, Ozzy Osbourne, Kasabian, Halsey, Future Islands y Cosmo Pyke.
Kase.O
Jueves 12 de abril. Estadio Luna Park. Desde $650.
Kase.O es el rapero más popular de España. Su lírica poética y comprometida, sus declaraciones, su actitud inconformista y su audacia para saltar la barrera de los géneros sentaron las bases de un nuevo hip hop ibérico. En la década del noventa fundó Los Violadores del Verso, el grupo que llevó la escena del rap a otro nivel. Con su proyecto solista, el zaragozano Javier Ibarra (su verdadero nombre) saltó la barrera de la escena para llegar a otros públicos. En su último disco, El círculo (2016), consiguió nuevos récords: su gira fue vista por unas 250.000 personas.
Goran Bregovic
Jueves 19 de abril. Teatro Ópera. Desde $600.
La música de Goran Bregovic volvió a sonar nuevamente a partir de su versión gitana del tema "Bella ciao", canción que se popularizó por la serie La casa de papel. El tema fue incluido en sus conciertos como parte de la gira presentación de su último disco, Three Letters from Sarajevo, alcanzando notable suceso. El creador de bandas de sonido como las de Underground y Gato negro, gato blanco, junto a Emir Kusturica, trae su último proyecto, donde celebra la música de Sarajevo, ese territorio donde antes de la Guerra de los Balcanes se mezclaron las culturas cristianas, musulmanas y judías. Su nueva banda también refleja ese espíritu incorporando músicos de diferentes países y creencias.
Jane Birkin
Viernes 27 de abril. Teatro Ópera. Desde $1100.
Debutó en el cine mostrando su vello púbico en Blow-Up, de Antonioni, y después hizo de doble de Brigitte Bardot fingiendo un orgasmo en el final de la canción "Je t'aime moi non plus", que provocó la ira del Vaticano y fue prohibida por la BBC. De la noche a la mañana, Jane Birkin se transformó en la musa sensual de los sesenta y junto con el chansonnier Serge Gainsbourg formaron una pareja amorosa, artística y provocadora que los llevó a la popularidad a lo largo de doce años. Birkin puso la voz y el cuerpo a la obra maldita de Gainsbourg, filmó una decena de películas y se convirtió en un ícono de la chanson francesa. En 2017 publicó su último álbum Birkin-Gainsbourg: le symphonique, un disco con versiones clásicas de sus canciones más famosas.
Natalia Lafourcade
Jueves 26 y viernes 27 de abril. Teatro Gran Rex. Desde $350.
Natalia Lafourcade en una referente contemporánea de la cultura mexicana. Sus últimos dos volúmenes de Musas: Un homenaje al folclore latinoamericano, junto a Los Macorinos (dúo de guitarras que acompañó a Chavela Vargas), no hizo más que proyectarla como un nuevo ícono latino. En sus conciertos en vivo evoca el lirismo pop de discos como Hasta la raíz, con la mística de un repertorio que conecta con figuras totémicas como Mercedes Sosa, Violeta Parra, Atahualpa Yupanqui, Agustín Lara y Chavela Vargas.
Future Islands
Miércoles 9 de mayo. Niceto Club.Desde $600
Gracias a una actuación en Late Show With David Letterman que se hizo viral, Future Islands se convirtió en la gran cosa del synth pop y ahora formará parte de la primera edición del festival Walkman junto a Gativideo y Telescopios. Ya pasaron cuatro años desde esa participación en el show televisivo y es difícil de olvidar el baile del frontman Samuel T. Herring en la canción "Seasons (Waiting on You)". Los pasos de baile, los gruñidos y la forma en que el cantante se golpeaba el pecho con intensidad marcaron el destino de la banda de Baltimore. Con cinco discos editados, el grupo tiene en el vivo su gran carta de triunfo gracias al cantante Herring, un discípulo díscolo entre Ottis Reding y Nick Cave, con un dramatismo y una emoción, que hace que sus canciones suenen tan creíbles y bailables como descorazonadoras.
The Kooks
Jueves 10 de Mayo. Estadio Luna Park. Desde $750
En 2006 un grupo de adolescentes de Brighton sorprendía al rock británico con el debut de su primer disco, Inside In/Inside Out, que fue cinco veces disco de platino, en el mismo año que los Arctic Monkeys también lanzaban su álbum debut. El cuarteto demostraba que el brit pop vivía una nueva oleada de popularidad. Los ingleses -inspirados en Bowie y Ray Davies (The Kinks)- demostraron con la sucesión de sus tres discos que no serían solo un grupo de moda. Con el paso del tiempo, al aullido de su cantante Luke Pritchard les sumarían carácter y madurez a sus canciones en estos doce años
Ozzy Osbourne
Viernes 11 de mayo. GEBA. Desde $1950.
De nada sirvió que Ozzy Osbourne rompiera el misterio de su vida con un reality. Cuando sube al escenario, ese hombre común y medio atontado que recibe retos de su mujer y sus hijos se transforma en el príncipe de la oscuridad, que hizo temblar a una generación cuando apareció, a fines de los sesenta, con el grupo Black Sabbath y con aquellos himnos como "Paranoid", "War Pigs" y "Iron Man", que siguen vigentes. Esta será la última oportunidad para escuchar en vivo a este sobreviviente icónico del rock pesado como parte de la gira mundial "No More Tours 2".
Cosmo Pyke
Jueves 17 de mayo. Niceto Club. Desde $450.
El sur de Londres suele dar sorpresas. Pasó con King Krule y ahora con Cosmo Pyke (ese es su verdadero nombre), un cantante, compositor, skater, grafitero y modelo de 18 años de Peckham que, con su tema "Chronic Sunshine", se convirtió en la nueva revelación de la música británica. Frank Ocean lo incluyó en su video "Nikes" y ahora es un influencer de la moda. Sin embargo, lo interesante es su estilo musical, una versión alternativa y adolescente de Tyler the Creator, que fusiona de manera refrescante hip hop, neo-soul y jazz en plan lo-fi.
Kasabian
Lunes 21 de mayo. Estadio Obras. Desde $1150.
La última vez que los Kasabian pisaron suelo argentino fue en 2015 y nos dejaron con ganas de más. Ahora se presentarán en el mítico Estadio Obras, un templo rockero que parece ajustarse al sonido explosivo de su último álbum, For Crying Out Loud, escrito y producido por Serge Pizzorno. Doce canciones que recuperan la esencia guitarrera y el gancho pop de los ingleses con cortes como "I'm in Love with a Psycho" y el himno "Bless This Acid House". Un Kasabian que suena clásico y moderno.
Halsey
Sábado 9 de junio. Teatro Gran Rex. Desde $1450
Halsey sacudió al mundo del pop con el álbum Badlands. Había decepción, verdad y fuerza en esa chica de Nueva Jersey de pelo azul que podía hablar con libertad de su exnovio yonqui en sus canciones o jugar con la bipolaridad sexual. Su nuevo tour, Hopeless Fountain Kingdom, donde la acompaña Lauren Jauregui, del grupo Fifth Harmony (el mismo en el que surgió Camila Cabello), viene precedido del buen recibimiento que tuvo su último sencillo, "Alone", que superó el millón de reproducciones en Spotify y Apple Music en solo tres días.
The Cure podrían estrenar nueva música en su 40 aniversario
Esta mañana los seguidores de The Cure en todo el mundo tenían una cita con su líder en el programa de Shaun Keaveny en la BBC 6.
Robert Smith era entrevistado en la radio británica para hablar de su dirección en la programación del Meltdown Festival de este año que tendrá lugar entre los días 15 y 24 de junio en el Southbank Center de Londres y que de momento contará con: My Bloody Valentine, Nine Inch Nails, The Libertines, Deftones, Notwist, Alcest, Mogwai, Manic Street Preachers, Kristin Hersh, MONO, The Psychedelic Furs, 65daysofstatic, la Anchoress, Kathryn Joseph, Placebo y The Church, todas ellas elegidas por él.
Igualmente, ha hablado del próximo concierto con el que se celebrarán los 40 años en la historia de The Cure, como bien sabes tendrá lugar el próximo 7 de julio en el Hyde Park de Londres y que además de un show de dos horas de su banda, contará con las actuaciones de Interpol, Slowdive, Editors, Ride, Goldfrapp y The Twilight Sad.
Entre las cosas más interesantes que ha comentado ha hablado de la posibilidad de hacer algo en su escenario de Meltdown, no un concierto al uso ya anunciado para Hyde Park, pero sí algo especial quizá en solitario o quizás acompañado de cuatro de sus mejores amigos (sic). También ha echado la vista atrás en la historia de su banda recordando que aún conserva el póster de Easy Cure y su actuación en The Rocket, de la que también tiene la grabación en casete.
Pero la noticia que más ha emocionado a sus fans es la posibilidad de grabar nuevo material. Como recordarás, hace 10 años desde que The Cure editaran 4:3 Dream y parece que por fin Smith ha encontrado la motivación suficiente para regresar al estudio y esto ha sido escuchar a tantas bandas para la preparación de Meltdown. De hecho, confirma ha reservado el estudio para grabar el próximo mes y espera presentar una canción nueva de cara a Meltdown y el show de Hyde Park.
Además, ha confirmado lo que hace unos meses te contábamos gracias a su club de fans en España, Hispacure, The Cure realizarán una amplia gira en 2019 con conciertos especiales y festivales que se anunciará próximamente.
La entrevista ha terminado emplazándonos a este viernes para conocer más novedades sobre la formación de Robert Smith. Quedamos a la espera.
Podés escuchar la entrevista completa a continuación:
Efemérides 10 de Abril
10 de abril de 1989 se publica el single “Lullaby” de The Cure en Inglaterra.
10 de abril de 1948 nace Fred Smith, músico estadounidense conocido por haber sido bajista de las bandas de new wave Blondie y Television.
10 de abril de 1963 nace Warren De Martini en Chicago, Estados Unidos.
Es el guitarrista de la banda estadounidense Ratt, su sobrenombre es Torch. En 1979 toca su primer concierto delante de una multitud en La Jolla High School, tocando también con otras bandas locales. Su nombre empezaba a sonar como el de un guitarrista con talento en San Diego.
10 de abril de 1964 nace Alan Wren en Manchester, Inglaterra, conocido por ser el baterista de The Stone Roses.
10 de abril de 1965 nace Tim Herb, músico estadounidense conocido por haber sido el baterista de la banda Primus.
10 de abril de 1970 nace Matt Barlow en Biloxi, Mississippi, Estados Unidos.
Es un vocalista estadounidense de Heavy metal el cual posee un amplio rango vocal. También ha sido oficial de policía en Georgetown, Delaware. Es el vocalista de la banda Iced Earth, a la que volvió en 2007 después de una breve etapa en Pyramaze. Antes de dejar Iced Earth, ya se había unido a la banda estadounidense al finalizar la gira “Night of the Stormrider” junto a Blind Guardian en Europa, como reemplazo de John Greely. El primer disco de Iced Earth con Barlow en la voz es “Burnt Offerings”.
10 de abril de 1970 Paul McCartney anuncia oficialmente la separación de The Beatles, iniciando la disolución del cuarteto.
El frenesí que desataron entre las jóvenes de la época llegó a su cuando Paul McCartney anunció su separación del cuarteto, que a su vez desencadenó la disolución de The Beatles el 31 de diciembre de ese mismo año. ¿Las razones? Se dijo que fue la falta de motivación por mantener el grupo, los problemas financieros de su disquera y el inicio de carreras en solitario de los miembros de la agrupación. Yoko Ono, pareja de John Lennon, también fue señalada, por años, como la “culpable” de la separación del cuarteto.
10 de abril de 1973 el álbum de Led Zeppelin llamado Houses of the holy es Disco de Oro.
10 de abril de 1981 se publica el single de The Clash llamado “The Magnificent Seven”.
Efemérides 09 de Abril
09 de abril de 1974 se lanza el álbum de Queen llamado Queen II en Estados Unidos.
Es la segunda obra discográfica del cuarteto inglés de música rock. Se grabó en los Trident Studios, en Londres en agosto de 1973, y fue dirigido por Mike Stone. La canción más larga del álbum es “The March of the Black Queen” y las más corta es “Procession”. El título de la obra denota con números romanos su posterioridad al primer álbum del grupo de título homónimo.Queen+ghabtd
09 de abril de 1944 nace Gene Parsons, baterista, guitarrista , cantante y compositor conocido por su trabajo con The Byrds 1968 a 1972.
09 de abril de 1945 nace Steve Gadd en Rochester, Nueva York, Estados Unidos.
Es un baterista de estudio y concierto, destacó por trabajar con Paul McCartney, Paul Simon, Steely Dan, Al Jarreau, Joe Cocker, Stuff, Bob James, Chick Corea, Eric Clapton, James Taylor, Jim Croce, Eddie Gomez, The Manhattan Transfer, Michal Urbaniak, Steps Ahead, Al Di Meola, Manhattan Jazz Quintet, Richard Tee y muchos otros.Steve Gadd
09 de abril de 1961 nace Mark Kelly, tecladista de la banda Marillion.
09 de abril de 1977 se publica el single de la banda The Clash llamado “Capital Radio”.
09 de abril de 1978 se lanza el álbum de Rainbow llamado Long Live Rock And Roll.
Es el tercer disco de estudio de la banda de hard rock, y el último álbum de Rainbow con Ronnie James Dio como cantante.Long Live Rock And Roll. rainbow
09 de abril de 1980 nace Albert Hammond Jr. en Los Ángeles, Estados Unidos.
Es hijo del compositor Albert Hammond. Desde 1998 es miembro activo de la banda neoyorkina de rock independiente, The Strokes, como compositor, guitarrista rítmico y guitarrista principal.Albert Hammond Jr
09 de abril de 1982 el single “I love rock and roll”, de Joan Jett & The Blackhearts, vende más de un millón de copias en Estados Unidos.
09 de abril de 1984 se lanza el álbum de la banda R.E.M llamado Reckoning.
09 de abril de 2002 se lanza el album Hammered de Motörhead.
09 de abril de 2002 se lanza el DVD de Megadeth llamado Rude Awakening.
Incidentes en el recital de Viejas Locas: no salieron a tocar y los fanáticos prendieron fuego el escenario
La banda se presentaba en Tucuman pero finalmente Pity Álvarez no salió. El público derribó una carpa de ventas de bebidas, prendieron una parte del escenario, hubo corridas y avalanchas.
Uno de los regresos más esperados del rock argentino terminó con incidentes en Tucuman. Era el primer show en un año y 5 meses, del "Pity" Álvarez, quien tocaría con su banda "Viejas Locas", pero finalmente, no salió y los fanáticos enloquecieron. Piden que les devuelvan el dinero de las entradas.
El show estaba previsto este sábado a las 23 en el club Argentinos del Norte, por lo que desde la tarde llegaron miles de seguidores de todo el país. Pero pasaron las horas y no hubo novedades hasta cerca de las 5 de la mañana.
En ese momento, con el público enfurecido, el cantante se asomó al escenario rodeado de efectivos de seguridad privada y quiso dar una explicación, pero fue recibido con botellazos y otros objetos lanzados desde el campo.
Tras ese episodio, un grupo incendió un sector del escenario, desde donde se operan las luces y el sonido de los shows.
Según relató Nicolás, uno de los técnicos de la banda en diálogo con C5N, el Pity llegó 8 horas tarde, (viajó en avión privado desde Buenos Aires y llegó a pasadas las 4 de la mañana) se encerró en su camarín y tuvieron que convencerlo para que saliera a dar explicaciones a los fanáticos.
Pasadas las 5.30 el público ya había provocado un incendio en las torres de control, imposibilitado la utilización de los micrófonos y los equipos de sonido. Cuando el cantante salió a "calmar las aguas", fue peor. De inmediato recibió botellazos, piedrazos y todo tipo de insultos. Según relató Nicolás, los fanáticos invadieron el escenario, robaron instrumentos e increparon a los técnicos de sonido que estaban trabajando en el show.
"Solamente quiero el resarcimiento, tanto para la gente que fue a trabajar y la que fue a disfrutar el show", reclamó.
Tras los incidentes, los fanáticos colmaron las redes sociales con insultos a la banda y al cantante. "Viejas Locas se suma a la lista de los músicos que se pasan por el orto a su gente (quien los puso ahí)"."Que decepción, loco". "Vinimos de todo el país, te esperábamos". "La gente se ríe, pero conozco pibes que juntaron peso por pero para llegar a la entrada del Pity, para que el nos cague culiando". "Y el Pity nunca se apareció. Viejas Locas no volvió y una productora que no se supo manejar nunca. Una lástima... Muchos se vuelven con un sabor amargo a sus provincias", dicen algunos de los mensajes.
Fuente: M1
Inaugura la muestra fotográfica Los ángeles de Charly
Este viernes a la 19, en la reapertura del Espacio Cultural Universitario (ECU), San Martín 750, inaugura la muestra fotográfica Los ángeles de Charly, con entrada libre y gratuita.
La misma está integrada por un conjunto de capturas sobre el músico Charly García realizadas por las fotógrafas Andy Cherniavsky, Nora Lezano e Hilda Lizarazu.
En la inauguración, la también cantante Hilda Lizarazu interpretará algunas canciones y dará una charla sobre su relación con la fotografía y el rock.
Los ángeles de Charly reúne unas 50 imágenes del autor de “Los dinosaurios” –en su mayoría inéditas– con la idea de "indagar en los testimonios y representaciones simbólicas que Cherniavsky, Lezano y Lizarazu han construido a partir de sus experiencias junto a Charly”, se informa en la gacetilla informativa.
Programación especial
En el marco de la exposición –de carácter itinerante y producida por el Ministerio de Cultura de la Nación– se desarrollará una programación que contempla recitales y charlas.
Tras la inauguración junto a Hilda Lizarazu, este sábado a las 19.30, músicos rosarinos recorrerán distintos momentos musicales de la discografía de Charly García.
Se trata de Jerónimo Verdún y Charly Samamé, en voz y guitarras; Lucas Russo, en piano y teclados; Alejandro Garcilazo, en batería; y Manuel Camarasa, en bajo y voz.
La grilla continuará el viernes de abril a las 19, con la charla Charly García. Testigo de nuestro tiempo, a cargo del periodista Alfredo Rosso.
El viernes 27 de abril, a las 18.30, fotógrafa y artista Andy Cherniavsky realizará un recorrido audiovisual a través de más de 200 de sus trabajos fotográficos en publicidad, moda, beauty, editorial, retratos y celebrities.
El viernes 11 de mayo a las 19.30, la fotógrafa Nora Lezano participará de una entrevista pública.
La programación concluirá el jueves 24 de mayo a las 19.30 con la presentación del libro Esta noche toca Charly, de Roque Di Pietro.
La muestra
Los ángeles de Charly se queda en el ECU hasta el 26 de mayo, y puede visitarse de martes a domingos, de 10 a 18, con entrada gratuita
Efemérides 08 de Abril
08 de abril de 1972 Nace el bajista Paul Gray en Los Angeles, EE.UU.
Fue conocido por haber sido el bajista y cofundador de Slipknot. Paul Gray tuvo su primera banda en 1989, pero en el año 1991, cambiaron su nombre a Inveigh Catharsisis. En 1993 esta banda se separó y ese mismo año formó el grupo de death metal llamado Body pit, este grupo ayudó a la banda de Joey Jordison, llamada Modifidious, en esta banda (Body), también participó Mick Thomson en la guitarra. En el año 1995 dejó esta banda y junto a Shawn Crahan, comenzaron a crear Slipknot. Sus participaciones en los coros dentro de la banda destacan “Spit it Out”, “Get This”, “People = Shit”, “Disasterpiece”, “Three Nil”, “Pulse
Paul Gray falleció el 24 de mayo del 2010.
08 de abril de 1975 se lanza el álbum Toys in the Attic de Aerosmith. Es el tercer álbum de la banda lanzado por Columbia Records.
08 de abril de 1977 se lanza el primer LP homónimo de The Clash en el Reino Unido.
Fue publicado en dos diferentes versiones, la original editada en 1977 en Gran Bretaña y Europa, y una distinta lanzada en el mercado estadounidense en 1979.
La versión original fue editada por CBS Records y producida por Mickey Foote en 1977. El álbum era musicalmente muy variado para una banda punk ya que contenía canciones con influencias reggae, dub y pop, entre otras.
El LP fue grabado a lo largo de 3 semanas de sesiones durante febrero de 1977 en los Whitfield Studios de Londres, propiedad de la CBS. La foto usada para la portada fue tomada en un callejón frente a la sala de ensayos habitual de la banda situados junto al Roundhouse londinense. Sin embargo, el baterista Terry Chimes no figuró en la misma, a pesar de ser uno de los miembros durante la grabación, ya que tenía decidido abandonar la banda a la brevedad. La fotografía de la contraportada fue tomada por Rocco Macauley durante los disturbios raciales que se produjeron en el Carnaval de Notting Hill, el 31 de agosto de 1976.
08 de abril de 1980 se anunció oficialmente a Brian Johnson como el nuevo cantante de AC/DC.
Con su chillona voz, no tan cruda como la de Bon, Brian otorgó al grupo una nueva bocanada de aire, comenzando así lo que es la segunda vida de la banda. Grabó varios éxitos en su primer álbum, Back In Black, como “You Shook Me All Night Long”, “Hells Bells” o la canción que le da nombre al álbum, “Back in Black”.
08 de abril de 1994 Kurt Cobain fue hallado muerto en su residencia de Seattle con un disparo en la cabeza.
08 de abril de 1997 se lanza el álbum compilatorio de Frank Zappa llamado Have I Offended Someone?.
El álbum fue lanzado al mercado de forma póstuma. Como indica el título, contiene canciones de Zappa que se han dado a conocer por ser ofensivas para algunas personas, normalmente canciones satíricas o paródicas. La mayoría de las pistas aparecen en álbumes anteriores de Zappa, aunque casi todas aparecen en este álbum remezclas de alguna manera. La versión en directo de “Dumb All Over” es inédita. La grabación de 1984 de “Tinsel Town Rebellion” aparece como inédita, también, aunque apareció anteriormente en el video que se hizo del álbum Does Humor Belong in Music?. La portada fue ilustrada por el pintor alternativo Ralph Steadman.
08 de abril de 1997 se lanza el álbum compilatorio de KISS llamado Greatest Kiss.
Otro Dia Para Ser Nº 500 (07-04-2018)
- 2 Minutos "Ska de la rutina"
- A.N.I.M.A.L. "Fuerzas para aguantar"
- Annie Lennox "There must be an angel"
- Cumpleaños de Gustavo Nápoli "Chizzo"
- Recordamos el lanzamiento del disco "Mutter" de la banda Rammstein
- Lo nuevo de RODRIGO GATICA (Mendoza)
- Aniversario del fallecimiento de Kurt Cobain
- Aniversario del fallecimiento de Layne Staley (Alice In Chains)
- Bon Jovi presenta Walls
- Lo nuevo de Eminem
- "Roxanne" la canción de The Police cumple 40 años
- Lo nuevo de DANIEL DEVITA (DOBLE D)
- The Beatles
- Whitesnake
- Los Elementales de ODPS ARKANOID (Lomas de Zamora)
Recitales tributo y un festival de tradición para disfrutar en familia
El fin de semana está cargado de actividades, shows culturales y teatro para disfrutar en familia. Hoy en Caseros habrá un recital del grupo "Reina Madre", que homenajea a Queen. Liderada por Andi Rex, el grupo dará un show de más de una hora en el Cine Teatro Paramount, gratis. En Tres de Febrero 2561, Caseros, a las 21.
Otro concierto tributo será el del grupo "Stéreo", que hace canciones de Soda y rememoran además éxitos de Gustavo Cerati como solista. Tocarán en Mariano Acosta 168, Ituzaingó, gratis, a las 21.
Como otras propuestas de música, tocará el legendario grupo "Juana La Loca" en Temperley. A las 23, repasarán las canciones que fueron éxito en los '90. En Avenida Meeks 1066, a las 23. Entrada: $200.
En otros estilos, el grupo "Sig Ragga" compartirá escenario con "Militantes del Climax" para tocar reggae y canciones que se volvieron furor en las redes en los últimos años. A las 20, en Avenida Rivadavia 17230, Haedo. Entrada: $250.
También el trío de hard rock "Eruca Sativa" invita a repasar clásicos como "Amor ausente" o "Armas gemelas" en Hipólito Yrigoyen 5036, Lanús. Entrada: $350.
Propuestas de teatro
En Banfield, la obra "Sólo llamé para decirte que te amo" invita a divertirse y emocionarse a la vez. Trata la historia de una mujer a cargo de toda su familia y cambia repentinamente por un llamado de teléfono que la marcará. A las 21, en Larrea 350, Banfield. Entrada: $200.
En Quilmes el clásico "La casa de Bernarda Alba" ofrece su adaptación a cargo de Charly Palermo. En el Teatro Don Bosco (Belgrano 280) a las 21. Entrada $250.
La obra "Los Buscados" se presenta en el Teatro Carlos Gardel de Lanús (Perón 3730). La protagonizan Belén Francese, "Huevo" Müller y Alejandro Fiore. Entrada: $150.
Festival de aniversario
En Esteban Echeverría celebran el 105 aniversario del Partido con un festival de folclore y tradición. En el Campo Amat (Alvear y Moreno, Monte Grande) desde las 10 habrá una feria con productos regionales, stands y comidas típicas nacionales.
Tocarán distintos artistas durante todo el día y, a las 21, cerrará el espectáculo la cantante María Eugenia Díaz. Habrá entretenimientos para los más chicos y propuestas accesibles para toda la familia.
A 40 años del debut, ¿quién era Roxanne, la prostituta a la que le canta The Police?
El himno fundacional del grupo liderado por Sting cumple 40 años. En esta nota, la historia del emblemático tema.
El 7 de abril de 1978, The Police lanzaba el sencillo de “Roxanne” y daba un paso fundamental en la historia que todos conocemos, la de ser una banda que venda millones de discos y llene estadios alrededor del mundo.
Pero el tema trascendió otros límites, porque la destinataria de semejante canción de amor era una prostituta, algo impensado en esa época.
En realidad, “Roxanne” es una prostituta de ficción, con la que fantaseó Sting un día mientras deambulaba por el barrio rojo de París en octubre de 1977, a donde llegaron desde Holanda para dar un concierto en The Damned. El show fue cancelado pero el viaje fue el germen de la canción.
"Era la primera vez que veía la prostitución en las calles y esas chicas eran realmente hermosas", contó Sting en 1981. "Me vino la melodía a la cabeza y me imaginaba cómo sería estar enamorado de una de esas jóvenes", añadió. El nombre de la canción salió de la protagonista de una obra de Cyrano de Bergerac.
Efemérides 07 de Abril
07 de abril de 1969 John Lennon graba ''Give peace a chance''.
El tema fue su primer sencillo en solitario y también primer éxito de un miembro del grupo fuera de la formación. Un himno a la paz que correspondía a la época más mística de Lennon surgida a raíz de su relación con Yoko Ono. El tema se grabó en un hotel de Toronto (Canadá) durante su peculiar y reivindicativa luna de miel. Desde la cama y junto a su esposa grabó y filmó este tema en forma de protesta por la guerra de Vietnam y que más tarde se ha convertido en un himno pacifista.
07 de abril de 1970 la canción "Let it be" de The Beatles es nº1 de la lista Billboard.
07 de abril de 1978 The Police lanza su sencillo ''Roxanne''.
Fue el segundo sencillo oficial de la banda, y posiblemente uno de los más conocidos y exitosos. Además forma parte del primer disco de la madre banda, Outlandos d'Amour, así como del disco en vivo Live.
La canción esta escrita por Sting, está dirigida a una prostituta, llamada Roxanne en referencia a un personaje de la obra Cyrano de Bergerac. Sting se dirige a ella declarándole su amor y pidiéndole que "no se ponga sobre la luz roja". Musicalmente la canción es una fiel representación de lo que el grupo entiende como "reggae de blancos", a menudo definido como el estilo de la banda. En unas declaraciones hechas por el mismo Sting, para él esta canción es una representación de Tango.
07 de abril de 1979 comienza una de dos fechas del multitudinario Festival California Music, al que asisten más de 100 mil personas, y en el que actúan bandas como Aerosmith, Cheap Trick y Van Halen.
07 de abril de 1987 se lanza el álbum homónimo de la banda Whitesnake.
Este disco se conoció en Europa como "1987". Alcanzó el puesto # 2 en la Billboard 200.
Ha sido el trabajo más exitoso de la banda a la fecha, con dos temas (y sus únicos) dentro del Top 10 de Billboard (“Here I Go Again” en el número uno y posteriormente la power ballad “Is This Love”, que alcanzó el número dos).
07 de abril de 1994 Muere Lee Brilleaux, fue un musico Inglés de rhythm and blues ademas de ser el cantante y músico de la banda británica Dr. Feelgood.
07 de abril de 2009 la banda Kiss se presenta en vivo en Sao Paulo , Brasil.
Terminó la espera, Arctic Monkeys anunció un nuevo disco
Después de cinco años de silencio, AM fue su última producción, Arctic Monkey anunció la salida de un nuevo disco el 11 de mayo. Se llamará Tranquility Base Hotel & Casino.
El álbum, producido por James Ford y Alex Turner, fue grabado en Los Angeles, París y Londres. El grupo británico apuesta a nuevos sonidos, que nacen en la mente creativa de su cantante y guitarrista.
Arctic Monkeys publicó un trailer como adelanto:
"Live Forever" de Oasis fue elegida como la mejor canción británica de la historia
La popular emisora de radio inglesa "Radio X" le pidió a sus oyentes que eligieran las 100 mejores canciones británicas de todos los tiempos. En primer lugar quedó "Live Forever", un éxito de Oasis que formó parte de su primer disco, Definetly Maybe.
El grupo de los hermanos Gallagher también aparece con otras canciones como “Wonderwall”, “Champagne Supernova" y “Don't Look Back in Anger", entre otras. "Live Forever" superó a clásicos de famosos artistas como Pink Floyd, The Smiths, Radiohead, The Who, Queen, David Bowie y The Stone Rose, entre otros.
“Siempre intenté llegar más alto de lo que creo posible. Algunos intentan ser más grandes o mejores que sus contemporáneos o sus predecesores ¿Yo? Yo solo intento ser mejor que yo mismo, lo que todos sabemos es virtualmente imposible”, contó Noel Gallagher a NME al enterarse del resultado de la encuesta.
Los 15 primeros lugares:
1. "Live Forever", Oasis
2. "Bohemian Rhapsody", Queen
3. "Don't Look Back in Anger", Oasis
4. "I Am The Resurrection", The Stone Roses
5. "Bitter Sweet Symphony", The Verve
6. "Wonderwall", Oasis
7. "Slide Away", Oasis
8. "There Is A Light That Never Goes Out", The Smiths
9. "Champagne Supernova", Oasis
10. "I Bet You Look Good On The Dancefloor", Arctic Monkeys
11. "I Wanna Be Adored", The Stone Roses
12. "Heroes", David Bowie
13. "A Certain Romance", Arctic Monkeys
14. "Life On Mars'", David Bowie
15. "Starway To Heaven", Led Zeppelin.
Efemérides 06 de Abril
06 de abril de 1952 nace Udo Dirkschneider en Wuppertal, Alemania.
Es un cantante de heavy metal famoso por ser miembro fundador de la legendaria banda Accept, desde fines de los 80 desarrolla su propio proyecto U.D.O. después de la disolución de la banda en la que previamente ejerciera como vocalista, Accept.
06 de abril de 1965 se lanza el EP de The Beatles llamado For Sale.
06 de abril de 1965 nace Black Francis en Boston, Massachusetts, Estados Unidos.
Es un cantante, compositor y guitarrista conocido por ser el líder de la banda de rock alternativo Pixies, en la que actuaba con el nombre artístico de Black Francis. Tras la ruptura de la banda en 1993, se embarcó en una carrera en solitario con el nombre artístico de Frank Black. Reformó Pixies en 2004, aunque continúa publicando álbumes en solitario y haciendo giras por su cuenta. En 2008 formó la banda Grand Duchy.
06 de abril de 1978 nace Martin Méndez, bajista de la banda sueca, Opeth.
06 de abril de 1993 se lanza el álbum de Tool llamado Undertow.
Es el álbum debut oficial de la banda. Fue certificado doble platino por la RIAA el 14 de mayo de 2001. El video de “Prison Sex” (lanzado en 1994 y dirigido por Adam Jones), creado con animación cuadro por cuadro (o stop motion), fue considerado como muy “gráfico” y ofensivo, debido a que la canción trata de forma simbólica el tema del abuso infantil. MTV dejó de emitir el vídeo poco tiempo después.
06 de abril de 2004 se lanza el álbum de Mayhem llamado Chimera.
06 de abril de 2010 se lanza el álbum de la banda RATT llamado Ratt And Roll 8191.
Homenaje musical de la hija de Kurt Cobain
Frances Bean, la hija de Kurt Cobain y Courtney Love, ya supo protagonizar varias exhibiciones con sus obras de arte y, además, produjo el documental Montage of Heck, dedicado a la vida de su padre. Y ahora, por primera vez, se animó a mostrarse como cantante.
En un corto clip que subió a su cuenta de Instagram, la joven probó que heredó el talento musical de sus padres. “Hay muchos momentos ‘memeables’ en este clip”, señaló con humor.
“Estoy muy inquieta porque no puedo tocar la guitarra con uñas largas, así que estoy en mi habitación cantando sola. No tener televisión en casa es la mejor decisión porque me obliga a mantenerme ocupada con cosas que alimenten mi cerebro y mi alma, en lugar de perder energía pensando en no tener que pensar”, agregó.
“Tuvo que sacrificarse”
Una publicación compartida de Frances Bean Cobain (@space_witch666) el
“Kurt llegó al punto donde eventualmente tuvo que sacrificarse por completo a su arte, porque el mundo se lo demandó”, supo señalar tiempo atrás Frances sobre el suicidio de su padre.
“Creo que esa fue una de las muchas cosas que le hizo sentir que ya no quería estar acá y que todos serían más felices sin él. Pero, si hubiera vivido, yo tendría un papá. Y eso hubiera sido una experiencia increíble”, reflexionó. (Big Bang News)
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