OTRO DIA PARA SER (Radio)

“El Mosca” de 2 Minutos se sometió a una operación por un tumor

Walter ‘el Mosca’ Velázquez, cantante de 2 Minutos, debió someterse a una cirugía. El vocalista de la icónica banda de punk se volcó a sus redes sociales para hablar de su salud y llevar tranquilidad a los fanáticos.

"Hola amigos y amigas. Hoy es 17 de marzo, en un rato entro a cirugía. Me van a operar de un tumor cancerígeno del pulmón derecho“, comenzó diciendo en un video que grabó y compartió en sus historias de Instagram.

Acto seguido, explicó que a raíz de esta situación se vio obligado a hacer un parate. “Por eso hemos suspendido shows. Quizás tengamos que suspender más o no. Así que gracias por la buena energía que me tiran. Y nos vemos pronto por ahí. Muchas gracias. Adiós”, concluyó.

Cabe recordar que a fines de febrero, desde la cuenta oficial de la banda emitieron un comunicado en el que anunciaron que se suspendían las presentaciones del 8 de marzo en Zárate y del 29 de marzo en Perú.

BILLY IDOL estrenó su nuevo single “Still Dancing” adelanto de su próximo álbum “Dream Into It”

La leyenda del rock Billy Idol lanzará su primer álbum completo de música nueva en más de una década. “Dream Into It” saldrá a la venta el 25 de abril a través de Dark Horse Records/BMG, e incluirá colaboraciones con Avril Lavigne, Joan Jett y Alison Mosshart de The Kills.

Como anticipo del próximo disco, Idol estrenó el nuevo single “Still Dancing” junto con un videoclip dirigido por Steven Sebring. “Still Dancing es realmente un reflejo de todo mi viaje”, explica Idol, “desde la época del punk rock hasta ahora. Y sigo mirando hacia el futuro, sigo viviendo la vida que me propuse”. “Al principio de la canción recuerdo los primeros tiempos en Londres, cuando vivía en casas ocupadas o en apartamentos de amigos, con todas mis pertenencias en una bolsa de plástico.

Todo el mundo en casa o en el trabajo te decía que lo que estabas haciendo nunca iba a suceder. Pero el punk rock me dio una oportunidad. Estaba rodeado de gente a la que le gustaba la música tanto como a mí, e ibas a tirar la cautela al viento, creer en lo que hacías y aferrarte a la vida”. “Como dice la canción, ha habido muchos momentos en el camino en los que me he autodestruido. Pero lo que me ha ayudado a salir adelante es esa fe inquebrantable en la música que empezó hace tantos años. Ese ha sido el mayor regalo de todos”. Idol fue nominado recientemente para el Salón de la Fama del Rock & Roll Class of 2025. La votación de los fans está abierta hasta el 21 de abril aquí, y el nuevo miembro se anunciará a finales de abril. Además, Idol vuelve a la carretera con It's a Nice Day To... Tour Again. La superestrella Joan Jett & the Blackhearts acompañará a Idol en todos los conciertos. Producida por Live Nation, la gira por estadios y anfiteatros comenzará en el Talking Stick Resort Amphitheatre de Phoenix el 30 de abril e incluirá paradas en una serie de escenarios históricos. Las entradas están disponibles en billyidol.net/tour. Cinco dólares de cada entrada vendida para el concierto de Los Ángeles en el Kia Forum se donarán a la Cruz Roja Americana para ayudar a las víctimas del incendio forestal del sur de California. Billy Idol también igualará personalmente esta donación.

El año pasado, Idol celebró el 40 aniversario de su histórico segundo álbum, Rebel Yell, con una edición ampliada de lujo que ya está a la venta a través de Capitol/UMe. Idol también ha lanzado recientemente la película Billy Idol: State Line, que documenta su concierto de abril de 2023 en la famosa Represa Hoover, siendo el primer espectáculo que se celebra en ese lugar. La película destaca la historia y la importancia de la represa e incluye dos sets únicos de éxitos icónicos de Billy Idol: un concierto con banda completa al atardecer con invitados especiales que iluminó el Black Canyon circundante, y un dúo acústico en el techo de la central eléctrica a los pies de la represa sobre el río Colorado, directamente en la frontera estatal entre Nevada y Arizona.

Ringo Starr lanza «Look Up»: su regreso al country después de 50 años

El legendario exbaterista de The Beatles, Ringo Starr, ha lanzado "Look Up", su primer álbum de música country en más de cinco décadas. Producido y coescrito por T Bone Burnett, el disco presenta 11 temas que reflejan la pasión de Starr por el género.

Grabado entre Nashville y Los Ángeles, "Look Up" cuenta con la colaboración de destacados músicos como Billy Strings, Molly Tuttle, Lucius, Larkin Poe y Alison Krauss.

Nueve de las canciones fueron escritas o coescritas por Burnett, mientras que Starr coescribió el tema de cierre, "Thankful", junto a Krauss. El álbum ha recibido elogios de la crítica. Variety lo calificó como "uno de los álbumes más esperados de 2025", y el Wall Street Journal destacó que es "notablemente diferente de todo lo que ha hecho antes".

Para celebrar el lanzamiento, Starr ofreció dos conciertos con entradas agotadas en el Ryman Auditorium de Nashville, acompañado por artistas como Jack White, Mickey Guyton, Brenda Lee, Sheryl Crow y Emmylou Harris. "Look Up" ya está disponible en todas las plataformas digitales y en formato físico.

Murió Karl Cochran, el guitarrista de Kiss

El mundo del rock se vio sacudido por la trágica noticia del fallecimiento de Karl Cochran, reconocido guitarrista y colaborador de la legendaria banda Kiss.

Cochran, de 61 años, perdió la vida en un accidente automovilístico. El mismo ocurrió en Bridgewater, Nueva Jersey, mientras viajaba como pasajero en un vehículo conducido por su madre, de 90 años.

De acuerdo con los reportes, el automóvil impactó contra un árbol cuando la madre de Cochran intentaba realizar una maniobra en el patio de su casa.

La colisión fue tan violenta que Cochran salió despedido del vehículo. Tras el accidente, el músico fue trasladado de urgencia en helicóptero al Hospital Universitario Robert Wood Johnson en New Brunswick, donde, lamentablemente, falleció debido a las graves heridas que sufrió.

Este fue el último adiós de Kiss

La noticia de su muerte dejó una huella profunda en la comunidad rockera. La banda Kiss, con la que Cochran compartió escenario y colaboró estrechamente, rindió homenaje al guitarrista a través de un emotivo mensaje en sus redes sociales.

"Nuestro querido amigo Karl Cochran murió en un accidente de coche el 19 de febrero. Karl era un vocalista y guitarrista extraordinario que sufrió un derrame cerebral masivo, pero nunca dejó de luchar para volver", expresó la banda en su comunicado.

Además, Kiss recordó su participación en los KISS Kruises y su conexión con los fans. "Fue amado por nuestros seguidores en todo el mundo. Nuestras profundas condolencias a Geri y su familia", agregaron.

¿Quién fue Karl Cochran?

Nacido el 26 de diciembre de 1963 en Plainfield, Nueva Jersey, Karl Cochran mostró su pasión por la música desde temprana edad. Influenciado por su padre, quien era DJ, Cochran se dedicó a la guitarra desde los 13 años, recibiendo clases del renombrado jazzista Harry Leahey.

Su talento lo llevó a trabajar junto a importantes figuras del rock, entre ellos Ace Frehley y Joe Lynn Turner.

En 2014, un derrame cerebral lo apartó temporalmente de los escenarios, pero su amor por la música no desapareció. Cochran continuó trabajando como productor e ingeniero, siempre presente en el mundo musical.

La noticia de su muerte conmocionó a colegas y amigos dentro de la industria musical. Joe Lynn Turner, uno de los músicos con los que Cochran trabajó, calificó su fallecimiento como "una pérdida increíble".

¿Qué sabemos sobre el próximo disco de U2?

El guitarrista “The Edge”, compartió recientemente en una entrevista para el podcast de Sodajerker on Songwriting que U2 se encuentra trabajando en nueva música para sus seguidores. “Puede que haya una nueva canción muy pronto, de la que escucharás hablar … No puedo decir más que eso. Estamos en un gran lugar creativamente”, mencionó.

Fue en 2023 cuando los irlandeses lanzaron su último tema independiente ‘Atomic City’. Sin embargo, en 2024 la banda compartió material no escuchado antes, creando una reedición del álbum How to Dismantle an Atomic Bomb en su 20° aniversario. Esta nueva edición fue lanzada en distintos formatos el 22 de noviembre, llamándola How to Re-Assemble an Atomic Bomb.

El guitarrista mencionó que ha presentado varias letras a sus compañeros de banda, Bono, Adam Clayton y Larry Mullen Jr.: “De alguna forma me engañé a mí mismo, me decía, ‘ok, esto es para el álbum en solitario de “The Edge”, así que, no puedes dejar estas cosas sin terminar. No tienes que tener las letras terminadas, pero tiene que estar bien estructurado’ y esa disciplina extra, creo que ha sido muy útil”.

Añadió que actualmente la banda ya se encuentra trabajando en nuevas ideas para sus canciones: “He estado trabajando en mucho material y ahora que estamos haciendo algunas sesiones para U2, parece que está dando resultados en ese sentido, decimos ‘sí, esa realmente tiene potencial aquí’ y tal vez, terminemos cambiando muchas cosas, pero no perderemos nuestro tiempo en una idea que nunca funcionará”.

Aunque no dio muchos detalles, el guitarrista explicó que para este próximo disco, están trabajando en “una especie de música folclórica irlandesa de ciencia ficción” y que no se tratará de un proyecto de rock solamente, además de estar trabajando con “algunos hermosos músicos irlandeses” y su gran compañero Brian Eno.

“Supongo que estamos en ese gran periodo de luna de miel de mucha experimentación y de buscar todo tipo de posibles temas musicales … Creo que la guitarra será una gran parte del próximo disco, pero no creo que sea un álbum de rock pesado. Creo que habrá un muy distinto uso de la guitarra, no algo totalmente rock”.

Por otro lado, “The Edge” añadió que la banda está buscando hacer un tour próximamente. Entre 2023 y 2024, U2 se presentó en vivo en su residencia U2:UV Achtung Baby at Sphere en las Vegas, sin embargo, el guitarrista menciona que les gustaría vivir una gira internacional nuevamente.

“Esperamos poder hacer algunos shows… porque, tú sabes, hicimos la residencia en Las Vegas, fue increíble, pero no pudimos ver mucho del mundo. Y estamos deseando conectarnos con nuestros fans en donde ellos viven, en lugar de que ellos tengan que venir a nosotros”.

Un nuevo álbum de The Cure podría llegar este verano, dice Robert Smith

Tan solo hace dos meses, The Cure regresó con Songs of a Lost World, su primer álbum de estudio en 16 años. Ahora, su líder, Robert Smith, parece estar adelantando que sus escuchas no tendrán que esperar tanto para la llegada de su próximo disco.

En una entrevista reciente con John Kennedy en Radio X, el vocalista confesó que está trabajando arduamente en su siguiente material, el cual incluirá canciones que han interpretado en vivo pero no fueron incluidas en Songs of a Lost World.

Smith confirmó que ‘It Can Never Be the Same’, tema que ha formado parte de sus shows en vivo durante años, y ‘A Boy I Never Knew’, originalmente compuesta para su álbum homónimo de 2004, son algunas de estas canciones.

“En 2019 grabamos 24 canciones para lo que iba a ser un álbum doble, y esas ocho ya han salido”, dijo Smith, añadiendo que el nuevo álbum estará compuesto por alrededor de 10 canciones.

“La pieza complementaria de Songs Of A Lost World, que saldrá, espero, antes del próximo verano, es lo que estoy terminando actualmente. Solo necesito mezclarlo. No es tan oscuro en algunos aspectos, aunque en realidad tiene probablemente la canción más triste de todas. Tiene un par de canciones que estuvimos tocando en vivo y que no entraron en Songs Of A Lost World, y tiene algunas canciones completamente nuevas que nadie ha escuchado. Pero probablemente sea más variado, creo”, continuó.

Smith también adelantó que ya se encuentra trabajando en un tercer lanzamiento para The Cure. El año pasado reveló a Danielle Perry de Absolute Radio que, mientras que el álbum que sigue a Songs of a Lost World es una “pieza complementaria” del disco, el tercer álbum es “completamente diferente”.

Por accidente, demolieron la casa donde se formó AC/DC: la justificación de la empresa inmobiliaria

Una noticia que sorprendió a los fanáticos de AC/DC. La casa donde crecieron y formaron los hermanos Malcolm y Angus Young formaron la banda, en 1973, fue demolida “accidentalmente”. Según publicó el sitio australiano news.com.au, el hogar de la infancia de los hermanos y compañeros de banda, ubicada en Burleigh Street en el Inner West de Sídney, fue demolido en las últimas semanas.

Una empresa la compró en febrero de 2023 por casi 6 millones de dólares. La propiedad formaba parte de la lista de Casas Históricas del National Trust en 2013, ya que era una atracción turística para los fans.

El gerente de Burwood Square Pty Ltd, Leon Kmita, contó que la compañía se enteró de su historia una vez que terminó de destruirla. “El anterior propietario a largo plazo no compartió con nosotros esta parte vital de los antecedentes de la propiedad”. Y agregó: “Nos sorprendió enterarnos de esta conexión cuando ya estábamos planeando algo así. Lamentamos el descuido”.

AC/DC es una de las bandas más importantes del rock mundial. Vendió cerca de 200 millones de copias, con una gran cantidad de giras multitudinarias a lo largo del mundo, y varias de sus canciones formaron parte de bandas de sonido de importantes films.

Marky Ramone agrega una nueva función en el Teatro Flores

Por entradas agotadas y a pedido del público, Marky Ramone suma una nueva función el miércoles 26 de marzo a las 19:00 horas en el Teatro Flores.

La primera fecha programada, el sábado 29 de marzo, agotó localidades rápidamente, lo que llevó a agregar este segundo show.

El artista presentará canciones de su nuevo álbum “Marky Ramone’s Blitzkrieg”, además de interpretar clásicos de la banda Ramones, rindiendo tributo en vivo al legado del grupo neoyorquino.

Las entradas para el nuevo show del miércoles 26 de marzo ya están a la venta a través de Passline.

En el marco de la gira 2025, el nuevo álbum de Marky Ramone, Marky Ramone’s Blitzkrieg, será editado por el sello Pinhead Records.

Esta edición mundial exclusiva incluye cinco canciones de los años 60 reinterpretadas al estilo Ramone, repetidas en ambos lados del vinilo.

El álbum estará disponible en una edición limitada y numerada de 500 unidades en vinilo transparente y otras 500 en vinilo de color de 180 gramos.

Cada ejemplar incluye un insert exclusivo y podrá adquirirse durante todos los conciertos de la gira.

Vuelve el Masters of Rock con Judas Priest, Scorpions y Queensrÿche, entre otros

Las huestes locales del hard-rock y el metal celebran el regreso de uno de los festivales icónicos del género: una nueva edición del Masters of Rock se llevará a cabo el 26 de abril, en Tecnópolis, con una grilla repleta de clásicos: Judast Priest, Scorpions, Europe, Savatage, Queensrÿche y Opeth.

El festival internacional que pasó por última vez por Buenos Aires en 2023 (con el recordado adiós de los escenarios de los eternos Kiss y las actuaciones de Scorpions, Deep Purple y Helloween, entre otros) llega ahora para festejar sus 30 años con una varada selección de grupos, muchos de ellos con fuerte lazo con la Argentina.

La última visita de Judas Priest fue en diciembre de 2022, y en esa ocasión la banda liderada por Rob Halford reventó el Movistar Arena de Villa Crespo apenas una día después de que Lionel Messi y compañía consiguieran el pase para disputar la ansiada final de la Copa del Mundo en Qatar. De allí que el final fuera con “Turbo Lover” y en la pantalla central apareciera la figura del capitán argentino para delirio de todos los asistentes.

Ahora Judas llegará para presentar su último álbum, Invincible Shield, editado en 2024: “Un disco riffero, veloz, cargado de agudos imposibles y disfrutable de punta a punta”, según la crítica de Rolling Stone.

“Sweet Dreams (Are Made Of This)” de Eurythmics superó los mil millones de visualizaciones

“Sweet Dreams (Are Made Of This)” de Eurythmics consiguió un importante logro luego de más de 40 años. El clásico del dúo británico formado por Annie Lennox y Dave Stewart superó los mil millones de visualizaciones en YouTube. Es el primer clip de los británicos en ingresar al “Club de los Mil Millones”.

Fue el último corte del segundo trabajo de estudio del grupo publicado el 4 de enero de 1983, y que le dio nombre a la placa. “Sweet Dreams (Are Made Of This)” es una canción que no puede faltar en las pistas de baile y que tuvo varias versiones como la de Marilyn Manson, en su primer EP: Smells Like Children.

La canción encabezó el Billboard Hot 100 y se metió en el segundo lugar de las listas de simples del Reino Unido y ocupó los primeros puestos en varios países. Su compañero de banda, Dave Stewart, que también se ocupó de la producción de los temas, publicó fotos en su Instagram sobre el importante acontecimiento.

Eurythmics, formado en Londres en 1980, tuvo un enorme éxito comercial y llegó a vender 80 millones de discos en todo el mundo. Fue uno de los nombres líderes del synth pop o tecno pop de los ‘80 y se destacó por sus videoclips.

Liam Gallagher habló de la setlist de la gira de Oasis que se filtró en las redes: “No está tan lejos”

Este 2025 será un año épico para los fanáticos de Oasis, ya que significará el regreso de los hermanos Gallagher a los escenarios. Luego de 15 años de su último concierto, la banda decidió reunirse y anunciaron una gira mundial.

En lo que respecta a nuestro país, la banda británica se presentará con dos shows en River, el 15 y 16 de noviembre, además de haber confirmado fechas en Brasil, Chile, Reino Unido, Irlanda, Australia y los Estados Unidos.

Mientras los fanáticos esperan con ansias el comienzo de la gira, a través de Twitter se filtró una lista que sería la que estarían tocando en esta serie de conciertos. Luego de ser publicada, un usuario de la red social consultó a Liam Gallagher si era real.

“No está tan lejos”, expresó el cantante sin dar detalles sobre cuáles son las canciones correctas o si el orden publicado está cerca del setlist que tienen planeado para el gran regreso de Oasis a lo escenarios.

Este setlist filtrado incluye 21 canciones entre las que se cuentan hits como “Lyla”, “Morning Glory”, “Don’t Look Back in Anger”, “Stand By Me”, “Some Might Say”, “Live Forever” y “Champagne Supernova”, entre otras, siendo esta última la que cerraría el show.

Lo que sí confirmó Gallagher es que este set no incluirá canciones de su proyecto solista, ya que se trata de una presentación puramente dedicada a la banda. Otra de las canciones que figuran en este setlist filtrado, aunque no oficial, son “Rock’n’Roll Star”, “Cigarettes & Alcohol”, “Shakermaker” y “The Hindu Times”.

Lenny Kravitz anunció su regreso a Las Vegas con el Blue Electric Live

Lenny Kravitz anunció en las últimas horas en sus redes sociales que regresará al Dolby Live de Las Vegas en el Park MGM a principios de agosto como parte de la presentación de su disco Blue Electric Live que hace poco llevó al Arena de Buenos Aires.

Esta residencia será de cinco recitales entre el 1 y el 9 de agosto. La primera fue en octubre, con cinco noches. Entre febrero y abril, Lenny Kravitz estará de gira por Europa.

Linkin Park regresa a Argentina con su gira mundial

Linkin Park anunció los detalles de una gira mundial para 2025, que incluye una fecha en Argentina.

Las fechas llegan después de que la banda confirmara su regreso a principios de este año, anunciando el nuevo álbum "From zero", que será el primero desde el fallecimiento del líder Chester Bennington y cuenta con Emily Armstrong como vocalista.

Tras la noticia del próximo álbum, Mike Shinoda y compañía han compartido varios sencillos, incluidos “Heavy is the crown” , “The emptiness machine” , “Over each other” y “Casualty” y se han embarcado en una serie de shows en vivo .

Ahora, la banda ha confirmado los detalles de una gira mundial, que comenzará el próximo año.

El show en Argentina será el 1 de noviembre de 2025, aun no se confirmó dónde será ni detalles sobre la venta de entradas.

“Volver a salir a la carretera ha sido increíble”, dijo Mike Shinoda en un nuevo comunicado.

“El apoyo de los fans es abrumador y estamos listos para llevar esta energía aún más lejos en todo el mundo. “From Zero” es un nuevo capítulo para nosotros y estamos muy emocionados de compartirlo con todos a una escala mayor”.

Otro Dia Para Ser N°786 (20-06-2024)

- El regreso de Paul Mc Cartney

- Cine

- David Bowie

- Red Hot Chilli Peppers

- Faith No More

Otro Dia Para Ser N° 785 (06-06-2024)

- Lo Nuevo de Eminem

- Cindy Lauper deja los escenarios

Otro Dia Para Ser N° 784 (30-05-2024)

- El regreso de Los Piojos

- Cine

- Lenny Kravitz

Motley Crue celebra el 35º aniversario de álbum “Dr. Feelgood”

Grabado en Vancouver con el productor Bob Rock y publicado en 1989, el disco “Dr. Feelgood” llevó a Mötley Crüe al #1 del Billboard Top 200 y obtuvo una certificación 6 veces platino en Estados Unidos.

El álbum consolidó el status de la banda como superestrellas mundiales, alcanzando el Top 10 en Australia (PLATINO), Canadá (3 veces PLATINO), Finlandia, Noruega, Nueva Zelanda (PLATINO), Suecia, Suiza (ORO) y el Reino Unido (ORO).

Este año el disco cumple 35 años. La pieza central de esta campaña del 35 aniversario será un boxset de edición limitada disponible en LP y CD con la versión remasterizada del álbum original, así como maquetas, temas en vivo y rarezas.

La caja también incluye una réplica del libro de la gira de 24 páginas con fotos inéditas en vivo y backstage, una réplica del itinerario de la gira “Dr. Feelgood”, un póster, un parche, un pase para el backstage, un folleto del concierto, un kit de prensa, un sobre médico y una púa de guitarra.

Además de la caja, habrá una versión en streaming y 6 configuraciones diferentes para el vinilo: un vinilo en color exclusivo para tiendas independientes, un vinilo en color exclusivo para Walmart con arte lenticular en 3D, un vinilo Zoetrope exclusivo para Target, un vinilo Picture Disc exclusivo para Amazon, un vinilo en color exclusivo para Urban Outfitters y un vinilo negro estándar.

Por último, la edición de aniversario también estará disponible como CD exclusivo de Walmart con arte lenticular en 3D, así como un CD estándar. Todas las variantes presentan una portada reimaginada en conmemoración de los 35 años.

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Netflix estrena la película documental de Loco Mía

El documental cuenta la historia de Loco Mía, una de las bandas más auténticas de la industria musical española y revive los años 90.

Más de 30 años después de su ruptura, Kike Maíllo ha recuperado su historia en clave erótico-festiva en Disco, Ibiza, Loco Mía, una celebración que ya se puede disfrutar en las salas de cine españolas. Antes de la película que recupera la historia de una banda con un legado muy particular, Movistar Plus+ estrenó en 2022 un documental que narra de principio a fin, y sin las fabulaciones propias de la gran pantalla, la historia del grupo.

Dirigida por Jorge Laplace, esta pieza narrativa de cuatro episodios cuenta con la presencia del propio Xavier Font, de José Luis Gil (el ´rey Midas´ de la industria discográfica que les asesoró y que fue una pieza clave de su éxito y posterior caída), de los otros miembros de la banda, Antonio Fuentes, Manuel Arjona y Carlos Armas, y de personajes cercanos al círculo del grupo.

Salió el nuevo disco de Charly García

En el “Día del Maestro” se estrena la nueva obra de Charly García, que está disponible tanto en plataformas digitales como en vinilo, con una edición de lujo, limitada y numerada.

El álbum se titula "La lógica del escorpión" y cuenta con un atractivo arte de Renata Schussheim basado en una idea de Charly: portada doble, impresiones en dorado con relieves y sobre interno que incluye las letras de las canciones, más ficha técnica.

El disco contiene 13 tracks, entre temas inéditos y nuevas versiones de canciones propias y de grandes artistas como Lennon, Spinetta y Roger McGuinn.

Incluye la participación de colegas como David Lebón, Hilda Lizarazu, Rosario Ortega, Pedro Aznar y Fito Páez, más la voz Luis Alberto Spinetta.

Jon Bon Jovi salva a una mujer que pretendía saltar de un puente

Este 11 de septiembre, el Departamento de Policía de Nashville compartió las grabaciones de una cámara de seguridad que se encuentra en el puente peatonal Seigenthaler. El video muestra a Jon Bon Jovi y a un miembro de su equipo acercándose a una mujer que se encontraba parada en el borde del puente.

Después de haber dialogado por unos minutos con la mujer, Jon Bon Jovi la ayudó a regresar a una parte estable del puente. Inmediatamente, la gente se acercó a la mujer para ver si necesitaba asistencia, a la vez que Jon Bon Jovi hablaba con ella y la abrazaba.

Jon Bon Jovi no sólo ha destacado por ser una leyenda del rock, sino también por externar su preocupación por la sociedad y ayudar a los que más lo necesitan mediante sus fundaciones.

JBJ Soul Foundation, desde el 2006, ha luchado por romper el ciclo del hambre, la pobreza y la falta de vivienda mediante el desarrollo de asociaciones, creación de programas y el apoyo a organizaciones que ponen el beneficio comunitario como prioridad.

“Reconocer y maximizar el potencial humano de aquellos afectados por el hambre, la pobreza y la falta de vivienda, ofreciendo asistencia para establecer programas que proporcionen alimentos y viviendas asequibles mientras apoyan los servicios sociales y los programas de capacitación laboral”, comparte la fundación sobre su objetivo principal.

Por otro lado, JBJ Soul Kitchen es un restaurante comunitario de JBJ Soul Foundation. “Atendemos a clientes que pagan y a personas necesitadas. Si no puede pagar, lo invitamos a nuestro restaurante para disfrutar de una comida caliente y conocer las oportunidades de voluntariado en JBJ Soul Kitchen”, mencionan en su sitio web.

Vuelven Los Piojos

Los Piojos anunció que va a volver a presentarse en vivo luego de estar 15 años fuera de escena. Este miércoles, desde la cuenta oficial de Instagram de la banda liderada Andrés Ciro Martínez, los músicos comunicaron que se presentarán el 14 y 15 de diciembre en el Estadio Único de La Plata. “Se viene un nuevo ritual Piojos. Después de 15 años nos volvemos a encontrar”, reza la publicación que advierte que las entradas estarán “próximamente a la venta”.

El grupo, compuesto por el vocalista y letrista Andrés Ciro Martínez, el bajista Miguel Ángel “Micky” Rodríguez, el guitarrista Daniel “Piti” Fernández y el baterista Daniel Buira (hasta el año 2000; el último batero del grupo fue Sebastián Cardero), dejó de tocar en vivo en 2009. A principios de los 2000, la convocatoria no amainaba, sino más bien lo opuesto: llenaban estadios y lanzaban discos exitosos. Sin embargo, en 2009 decidieron hacer un “parate por tiempo indefinido” que, finalmente, va a romperse este 2024.

La banda de rock se conformó en 1988 en Ciudad Jardín, en la zona oeste del Gran Buenos Aires, y a lo largo de los 90 y la primera década de 2000 cautivó a miles de almas con siete discos de estudio, una larga lista de clásicos, como “Ruleta”, “Tan solo”, “Como Alí”, “Ando ganas”, “Desde lejos no se ve” y “Bicho de ciudad”, entre muchos otros y, sobre todo, con sus “rituales”, sus presentaciones en directo que le valieron un público fiel, tanto en sus shows como en los grandes festivales en los que se presentaron.

Line up confirmado para Lollapalooza 2025 en Argentina

Lollapalooza Argentina celebra sus diez años y dio a conocer el line up para el festival que se hará 21, 22 y 23 de marzo en el Hipódromo de San Isidro.

Con artistas que pisarán suelo argentino por primera vez como Olivia Rodrigo, Justin Timberlake y TOOL, gran variedad de artistas internacionales como Shawn Mendes, Alanis Morissette, Rüfüs Du Sol, y la banda argentina que sigue batiendo récords, Tan Biónica, #LollaAR continúa levantando la vara.

Desde la primera edición de Lollapalooza Argentina en 2014, el festival producido por DF Entertainment y C3 Presents con sede en el Hipódromo de San Isidro se ha instalado como el evento de música en vivo más impresionante del calendario, superándose año tras año.

La edición 2025, presentada por Flow, será nada menos que el aniversario número diez del desembarco del festival en el país. El line-up es una verdadera fiesta: Olivia Rodrigo, Justin Timberlake, Shawn Mendes, Alanis Morissette, TOOL, RÜFÜS DU SOL y Tan Biónica son los headliners de una grilla que refleja un panorama musical alucinante, lleno de novedades y estrellas en ascenso así como emblemas de las últimas décadas.

Entre los headliners, será la primera vez en suelo argentino de tres artistas. La noticia de la primera y muy esperada visita de la estrella indiscutida Olivia Rodrigo al país sin dudas sacudirá la escena: la base de fans que tiene por estas latitudes es verdaderamente masiva.

También será la primera vez que se presenten en Argentina Justin Timberlake, verdadero príncipe del pop de los 2000 a esta parte, y TOOL, fenómeno metal surgido en los '90.

La cumbre pop se corona con el regreso de Shawn Mendes y su combinación con el folk que cosecha fanáticos en todo el mundo, y Alanis Morissette -que no viene desde 2009– para traer su colección de hits que siguen marcando generaciones. RÜFÜS DU SOL, los australianos que son un boom de dance alternativo, y Tan Biónica, por primera vez como banda en el festival donde Chano anunció la gira de despedida con la que no paran de batir récords, completan la lista de headliners.

Smashing Pumpkins en Argentina: se confirmó oficialmente la visita

The Smashing Pumpkins finalmente confirmó su regreso a la Argentina como parte de una gira mundial que tuvo un comienzo memorable en Birmingham, y que ya despierta la locura y expectativa de los fans a medida que se van sumando fechas.

The World is a Vampire Tour será la ocasión perfecta para que una nueva generación se sume a los fans históricos, para vibrar con los éxitos legendarios, reversiones y nuevos temas de una de las agrupaciones más importantes del rock alternativo que fue furor en los años '90.

The Smashing Pumpkins fue formada en Chicago en 1988, pero se sumó al movimiento grunge de Seattle, siempre liderada por el cantante, guitarrista y compositor Billy Corgan.

Para este esperado tour internacional la agrupación anunció que se presentará con su emblemática formación original: Corgan, Billy Chamberlain y James Iha.

La preventa VIP de entradas será a partir del miércoles 17 de julio a las 13 horas, a través de www.movistararena.com.ar

Otro Dia Para Ser N° 783 (23-05-2024)

- Cine

- Conocemos la música de PABLO GERARDO BARONE

- Fechas

- Efemerides

Otro Dia Para Ser N° 782 (02-05-2024)

- Cine

- Conocemos la música de PABLO GERARDO BARONE

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Se reveló la causa de muerte de Shifty Shellshock, el cantante de Crazy Town

El vocalista de Crazy Town, Seth Binzer, conocido artísticamente como Shifty Shellshock, falleció el lunes 24 de junio de 2024 a los 49 años.

En un comienzo no se había revelado específicamente la causa de su muerte; sin embargo, este último miércoles, se reveló finalmente el motivo específico de su lamentable e inesperado deceso.

De acuerdo con Howie Hubberman, el representante del cantante Binzer perdió la vida a causa de una sobredosis accidental de drogas. De acuerdo con el informe, Seth fue encontrado sin vida en su domicilio en L.A, de acuerdo con el informe del forense del Condado de Los Ángeles.

“Seth ha estado luchando contra problemas de abuso de sustancias durante bastante tiempo”, declaró Hubberman. “Seth no estaba contento con la lucha diaria que se llama vida. Algunas personas afrontan esto de diferentes maneras. Es lamentable que perdamos a tantas personas por la adicción y la accesibilidad a drogas dañinas”, añadió diciendo también que su adiós fue “demasiado rápido, demasiado duro, demasiado pronto”.

Binzer cofundó Crazy Town junto a Bret Mazur en 1999 después de haber actuado previamente bajo el nombre Brimstone Sluggers. El álbum debut de Crazy Town, “The Gift of Game”, fue lanzado en noviembre de 1999. Poco después, la banda comenzó a ganar notoriedad al unirse a la gira de los Red Hot Chili Peppers.

Crece la expectativa de que vuelvan Los Piojos a 15 años de su último recital

Desde que Los Piojos anunciaron la edición en álbum del que fue el último recital que dieron como banda allá por el 2009 en el Estadio de River Plate, sus fanáticos se ilusionaron con el regreso. "Ritual Piojoso" se tituló el trabajo en vivo de 24 tracks que revive aquella noche a la que asistieron más de 60.000 personas y que se puede escuchar a partir de hoy.

Este mismo 30 de mayo apareció un pasacalle en Ciudad Jardín, en El Palomar, que decía: “No te sorprenda volverme a ver”, un fragmento de la canción Morella. El lugar puntualmente es la Plaza del Avión, en la localidad de Tres de Febrero donde nacieron Los Piojos, enfrente de la escuela N° 28, donde Andrés Ciro Martínez y varios de los históricos integrantes hicieron la primaria.

La imagen del pasacalle, o mensaje subliminal, se dispersó rápidamente por las redes sociales y varios usuarios desempolvaron sus recuerdos 'piojosos' para sumarse a la celebración de una posible vuelta.

Tras el primer pasacalle apareció otro en la famosa esquina Libertad (como la canción del disco Tercer Arco), en la intersección de la calle que lleva ese nombre y Aviador Palazzo. Fue en la casa que usaron los primeros años como sala de ensayo y donde vivieron algunos de sus integrantes.

A todo esto se sumó el guiño de uno de los músicos de la banda. Miguel Ángel "Micky" Rodríguez, que era el bajista de Los Piojos, compartió las imágenes de los pasacalles en sus redes sociales.

Según reveló la empresa NC Pasacalles a Clarín, los mensajes fueron organizados por un grupo de fanáticos de la banda, cercanos al entorno de Ciro. "La idea, por lo que nos dijeron, es la de un regreso. Pero hay que esperar", le dijeron al medio.

"Se nos ocurrió hacerlo, somos de Ciudad Jardín, Careros y todo alrededor. Es la banda del barrio. Queríamos expresarnos en un día como hoy y se nos ocurrió poner en puntos estratégicos que es la placita del Avión y en la esquina Libertad donde grabaron Ay Ay Ay y Tercer Arco, que vivían ahí en la piojera Andrés, Piti y Micky", contó Agus Villacobo, uno de los ideólogos de esos pasacalles a Mega.

Otro Dia Para Ser N° 781 (04-04-2024)

- Ataque 77

- Cancelaciones de recitales

- Cartelera de cine

Otro Dia Para Ser N° 780 (26-03-2024)

- Andres Calamaro

- Ciro y Los Persas

- Bon Jovi

- Cabezones

- Cine

- Placebo y su paso por Buenos Aires

Otro Dia Para Ser N° 779 (22-02-2024)

- Adrian Barilari

- Aerosmith

- Andre Matos

- Anvil

- Catupecu Machu

- Cine

- The Beatles

Otro Dia Para Ser N° 778 (28-12-2023)

Cerramos una nueva temporada de Otro Dia Para Ser escuchando esas canciones que no pueden faltar en tu mesa de fin de año.

Otro Dia Para Ser N° 777 (14-12-2023)

- Lo nuevo de DANIEL DEVITA (Buenos Aires)

- Nuevo disco de Sum 41

- Juego de mesa de Rhapsody

- Lo nuevo de Gustavo Cordera “vibra la vida”

Otro Dia Para Ser N° 775 (09-11-2023)

- Deftones

- End of Green

- Erasure

- Hole

Otro Dia Para Ser N° 774 (26-10-2023)

- A Perfect Circle “the nurse who loved me”

- Alice in chains “Man in the box”

- Buckcherry “Lit up”

- Cabezones “Pasajero en extincion”

- El adios a Ricardo Iorio

- Dream Theatre

- Queen

Otro Dia Para Ser N° 776 (30-11-2023)

- Rata Blanca

- Quiet Riot

- Puddle of Mudd

- Poison

- Lo que fue el Primavera Sound 2023

- Lo que fue Red Hot Chilli Peppers en Buenos Aires

- Lineup Lollapalooza 2024

Otro Dia Para Ser N° 773 (10-10-2023)

- System of a down “Chop Suey”

- Talking Heads “Blind”

- The B-52´s “Heroe worship”

- The Bolshoy “Sunday morning”

- Morrisey en Argentina

- Cartelera de cine

- Aerosmith

- Korn

- Creedence Clearwater Revival

Placebo regresa a Argentina

A 10 años de su última presentación en Argentina, la banda de rock alternativo Placebo anunció su regreso al país con un show el 14 de marzo de 2024 en el estadio Luna Park de Buenos Aires. La preventa de entradas se habilitó hoy en el sitio web de TicketPortal, con precios que van desde los $35.000 hasta los $ 88.000, sin contar los cargos por servicio.

La banda, creada por Brian Molko y Stefan Olsdal, es una de las referentes del rock alternativo y sus icónicas canciones trascienden generaciones. En esta oportunidad, volverán a tocar en el país para repasar sus clásicos y presentar su nuevo disco, Never Let Me Go.

Por entradas agotadas, Megadeth agregó una segunda fecha para el 14 de abril

Entre las canciones más emblemáticas de la banda, que tiene casi 30 años de vigencia y más de 13 millones de discos vendidos, están “The Bitter End“, “Every Me and Every You” o “Without You I’m Nothing”.

En agosto de este año, el dúo inglés se vio involucrado en una contienda judicial con la primera ministra de Italia, Giorgia Meloni, luego de que se les iniciara una demanda por difamación, porque Molko la había llamado "un pedazo de mierda racista y facista" durante un concierto en Turín.

Según el diario italiano La Stampa, la dirigente ultraderechista inició una acción por difamación contra el cantante, a quien le abrieron una investigación en la Fiscalía de Turín. No fue la primera vez: en 210 Molko también había indultado durante un concierto en la ciudad de Lucca al entonces primer ministro Silvio Berlusconi.

En lo que será su quinta presentación en el país, el dúo repasará sus clásicos, pero además presentará su nuevo disco, "Never let me go", que comenzó a gestarse a mediados de 2018, durante una gira, de forma particular.

Es que según contó Molko, la propuesta fue hacer "un disco que suene diferente" a todos los anteriores y para alcanzar ese objetivo buscaron hacer "todo al revés" durante el proceso de producción.

"Sólo para mantener el proceso interesante para mí, abordar todo desde el ángulo opuesto, para evitar aburrirme y repetirme", expresón el cantante, y agregó: "¿Cuál es la última cosa que creamos artísticamente cuando estamos haciendo un disco? Es la portada del álbum. ¡Ok, empecemos con la portada del álbum!".

Además, Molko produjo una lista de títulos de canciones que había escrito durante los últimos cinco años, que incluían 'Happy Birthday In The Sky', 'Beautiful James' y varias otras de la futura lista de canciones, y fueron escritas según los títulos.

Otro Dia Para Ser N° 771 (01-09-2023)

- Silverchair

- Skid Row

- Slipknot

- The Smashing Pumpkins

- El adiós a Pablo Molina

- El adiós a Steve Harwell

- Pink Floyd

- ABBA

- Queen

- Dire Straits

SUM 41 presenta "Heaven X Hell", su disco de Punk y Metal

SUM 41 ha revelado los detalles de su octavo disco, "Heaven :x: Hell", un doble álbum con una parte dedicada al Punk y otra al Metal. El trabajo saldrá a la venta el 29 de marzo de 2024 a través de Rise Records y supondrá el último de la carrera de la banda tras anunciar su separación.

El álbum muestra dos facetas distintas de los canadienses; el disco "Heaven" está compuesto por diez temas Punk llenos de energía y crítica social, mientras que "Hell" ofrece diez canciones orientadas al Heavy Metal con solos potentes, riffs thrashers y estribillos contundentes.

El grupo se fundó en 1996 en Ontario, Canadá, y ha vendido más de 10 millones de discos en todo el mundo.

Actualmente la formación de la banda la componen Deryck Whibley (guitarra rítmica, teclados, voz), Dave Baksh (guitarra solista), Jason McCaslin (bajo), Tom Thacker (guitarra solista y rítmica, teclados) y Frank Zummo (batería).

Aparte de algunos breves periodos con Jon Marshall, Richard Roy y Mark Spicoluk en los 90, el único miembro de larga trayectoria que ya no está en SUM 41 es el batería Steve Jocz, que abandonó la banda sin dar explicaciones en 2013, tres años antes de su gran regreso.

RHAPSODY OF FIRE edita el juego de mesa "The March Against The Tyrant"

El grupo italiano de Power Metal Sinfónico RHAPSODY OF FIRE tiene su propio juego de mesa, titulado "The March Against The Tyrant" e inspirado en la canción homónima de la banda transalpina.

"The March Against The Tyrant" se desarrolla en cuatro partes correspondientes a las páginas del Libro de los Konstrukts (Prólogo, Parte I, Parte II, Epílogo) y finaliza con la derrota del Tirano o cuando sólo queda un Héroe para enfrentarse a él.

Se trata de un juego de tablero competitivo (para 2 - 5 jugadores) en el que el ganador es aquel que, al final de la partida, obtiene el mayor valor en puntos de gloria, devolviendo así la libertad al mundo corrompido por los horribles Nephilim.